• Inicio
    • Imagen promocional de la propuesta
      Imagen de la actriz Marta Poveda en una edición del Festival de Almagro
      Juan Carlos Rubio
      Imagen promocional de la actriz Toni Acosta
    • Visita táctil en el Teatro de la Zarzuela
      Fachada exterior de la Sala Juan de la Cruz
      Amparo Rivelles
      Imagen de la portada del informe
    • Últimas noticias

      Visita táctil en el Teatro de la Zarzuela
      Ana Gracia y Alicia Borrachero
      Imagen de una escena de la obra
      Fachada exterior de la Sala Juan de la Cruz

      Lo más visto

      Imagen promocional del espectáculo
      Imagen de una escena de la obra
      Imagen de escena de la obra
      Dolores
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Suscríbete
  • Inicio
    • Imagen promocional de la propuesta
      Imagen de la actriz Marta Poveda en una edición del Festival de Almagro
      Juan Carlos Rubio
      Imagen promocional de la actriz Toni Acosta
    • Visita táctil en el Teatro de la Zarzuela
      Fachada exterior de la Sala Juan de la Cruz
      Amparo Rivelles
      Imagen de la portada del informe
    • Últimas noticias

      Visita táctil en el Teatro de la Zarzuela
      Ana Gracia y Alicia Borrachero
      Imagen de una escena de la obra
      Fachada exterior de la Sala Juan de la Cruz

      Lo más visto

      Imagen promocional del espectáculo
      Imagen de una escena de la obra
      Imagen de escena de la obra
      Dolores
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Suscríbete
Año VIIINúmero 391
15 FEBRERO 2025

La Sala Maltravieso de Cáceres recibe a la compañía Ábrego Teatro de Cantabria con su producción «Blanco roto»

Blanco Roto es un ejercicio sobre la memoria, sobre el silencio, sobre la ausencia. Porque el olvido es precisamente eso, ausencia de todo. Dos intérpretes serán los encargados de iniciar este viaje, este recorrido por diversos personajes y escenarios; pero con un denominador común: la memoria y/o la ausencia de ella. Porque la memoria y el olvido no entienden de bandos. Tan solo de personas, de ausencias y de palabras sin cerrar. No pretende ser un texto aleccionador ni político, a pesar de tratar un tema tan sensible y tan politizado como el de los muertos y las guerras.

El objetivo es dar voz a los que ya no la tienen; homenaje, paz y reposo para buscadores y buscados. ¿Y por qué Blanco Roto? El título de la obra hace referencia a este tipo de color blanco, llamado roto, sucio o blanco hueso; jugando con el concepto de la ruptura del recuerdo, y refiriéndose a los huesos también de una manera específica. Pues los huesos también son protagonistas de esta historia. La estructura de la obra se aleja de la dramaturgia tradicional, obedeciendo a un relato en cuadros independientes, como escenas separadas que guardan relación conformando un todo. Lo onírico y lo realista se cogen de la mano, el texto se irá tejiendo a través de monólogos testimoniales, humor negro, coreografías, epístolas e incluso lenguaje científico. Los personajes irán entrelazándose en la historia, en un juego interpretativo constante: alguien que busca, alguien que quiere olvidar, alguien que no puede recordar, alguien que entierra, alguien que desentierra, alguien que mata, alguien que muere… Un montaje sobrio, poético. Una idea que intenta bucear sobre el pasado, el futuro; lo que permanece y lo que quedará sepultado por el olvido.

 


    Blanco roto

 

   Autor: Pablo Escobedo 
   Dirección: Pati Domenech
   Reparto: Pablo Escobedo y Antonio Fernández       
   Género: Teatro documental
   Espacio escénico: Laura Barón
   Imagen: Áureo Gómez 
   Gestión y producción: Mabel Kirós.
   Duración: 1 hora.

 

 

Noticias relacionadas
Imagen de una escena de la obra
Imagen de una escena del espectáculo
Un momento de la obra
CARTEL-MANSABORA-SOLIDARIA
Diosas_del_olvido
Imagen de archivo de la sala cacereña
Últimas noticias
Visita táctil en el Teatro de la Zarzuela
Ana Gracia y Alicia Borrachero
Imagen de una escena de la obra
Fachada exterior de la Sala Juan de la Cruz
Teatro Central
Imagen promocional de la propuesta