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Año IXNúmero 456
18 MAYO 2026

El momento de enfrentarse a la creación

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Muchas veces me gusta pararme a pensar en qué es lo que me impulsa a querer seguir creando.

Siento que el proceso de la creación es algo vivo, que se va adaptando según la circunstancia, según el momento. Claro que se puede y se debe definir una estructura base de ese proceso, ya que puede ayudarnos a guiar el trabajo, a establecer una hoja de ruta. Ejemplos como el núcleo de convicción dramática, o la estrategia estético-estilística son herramientas clave para la creación artística. (Hormigón, 2002; Martínez, 2017)

Pero creo que también es fundamental abrazar el cambio, dejar que la creación en sí vaya definiendo su camino, sus tiempos, sus particularidades. Tratar de limitar el proceso a un camino único, va a impedir que se desarrolle en plenitud.

Siento que el proceso ha de ser libre, ha de poder definir si propia manera de construirse. Y nosotros/as como creadores/as, debemos ser capaces de escucharlo y adaptarnos a lo que nos pide. Hay procesos que demandan una planificación e investigación profunda, que necesitan tiempo y trabajo previo para gestarse y tener una base sólida sobre la que trabajar. Pero también hay otros que surgen simplemente de que el cuerpo se mueva desde las entrañas, y sea eso lo que va marcando el camino.

Y yo doy gracias a la danza por eso, porque me impide tener el control absoluto del proceso. Me demuestra cada día que las posibilidades son infinitas, que puedo sorprenderme y aprender de cada uno de los caminos que se van a ir definiendo. Doy gracias a la danza por proponerme retos y por regalarme también todo un universo por descubrir.

Enfrentarse a un nuevo proceso creativo puede dar mucho miedo, y es que realmente no sabemos lo que nos vamos a encontrar. Podemos empezar con la emoción de una gran idea, de algo que sentimos que necesitamos expresar. Pero solo podremos saber cómo se va a desarrollar y cuál va a ser el resultado, una vez nos hayamos atrevido a dar ese paso, y lo tengamos delante de nosotros/as.

Este año retomamos el proceso creativo de “El vacío que dejas”, una pieza que trata precisamente sobre ello. Sobre ese momento en el que tienes delante una página en blanco y todas las posibilidades por delante. La libertad y, a la vez, el caos. Veremos a ver qué nos depara.

Fuentes

  • Hormigón, Juan Antonio. “Trabajo dramatúrgico y puesta en escena” (2002).
  • Martínez Valderas, “Manual de espacio escénico. Terminología, fundamentos y proceso creativo” (2017).

Sobre la compañía – Cía Mónica Arroyo

Somos una compañía de danza contemporánea fundada en el año 2023 con sede en Madrid. Nuestro objetivo es la investigación y creación de piezas escénicas de importancia social y gran sensibilidad, que tengan proyección tanto a nivel nacional como internacional. A día de hoy contamos con un repertorio coreográfico compuesto de dos piezas: “En relación con el otro” y “El flujo de energía”. Buscamos generar espacios de colaboración profesional y permitir el establecimiento de conexiones entre artistas y con el público.

Más información: https://cia-monica-arroyo4.webnode.es/sobre-nosotros/

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