El montaje, de las compañías Cheek by Jowl y el Ivan Vazov National Theatre, podrá verse del 30 de abril al 3 de mayo en la Sala Verde
Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid acoge el regreso de Declan Donnellan con una nueva aproximación a los grandes textos del teatro occidental, tras sus anteriores montajes Edipo y Hamlet. En esta ocasión, su propuesta sitúa al espectador en el centro de la acción: el público permanece de pie sobre el escenario, junto a los actores, durante toda la representación.
Sinopsis
El montaje ofrece una lectura contemporánea de la tragedia de Eurípides que se aleja de la imagen de Medea como figura monstruosa para acercarse a su experiencia. La protagonista aparece como una mujer enfrentada a una situación que percibe como insoportable, en la que la humillación se vive como una forma de aniquilación. Su decisión extrema no se presenta como un impulso irracional, sino como el resultado de un razonamiento llevado hasta sus últimas consecuencias.
Esta aproximación introduce una reflexión sobre los límites de la razón en el mundo actual, en un contexto cada vez más atravesado por lógicas de eficiencia, y plantea la necesidad de preservar la sensatez y la dimensión humana frente a sus posibles derivas.
Con una duración de una hora sin intermedio y recomendada para mayores de 16 años, la obra está interpretada por un elenco del Ivan Vazov National Theatre y cuenta con diseño escénico de Nick Ormerod.
Sobre Declan Donnellan y la compañía Cheek by Jowl
Cheek by Jowl es una compañía de teatro británica fundada en 1981 por Declan Donnellan y Nick Ormerod. Está reconocida internacionalmente por sus producciones innovadoras de clásicos teatrales, presentadas en inglés, francés y ruso, y por su estilo minimalista centrado en el trabajo actoral.
Además de su repertorio en inglés, Cheek by Jowl ha desarrollado colaboraciones con compañías extranjeras. Sus producciones en francés con el Centre National du Théâtre y en ruso con el Pushkin Theatre de Moscú han sido reconocidas en festivales internacionales, reforzando su reputación como referentes del teatro británico contemporáneo.
Declan Donnellan (1953) destaca por su enfoque del trabajo actoral, que ha influido profundamente en varias generaciones de intérpretes. Reconocido con numerosos premios internacionales, se distingue por una puesta en escena depurada y una exploración constante de la relación entre actor, texto y espectador. La compañía trabaja con un estilo escénico desnudo, en el que la imaginación del espectador y la precisión del actor sustituyen a los recursos escenográficos convencionales. Su repertorio abarca desde Shakespeare y Molière hasta autores modernos como Alfred Jarry y Tony Kushner.
