La Compañía Proyecto Piloto debuta en La Abadía con Sin embargo se mueve, una propuesta sobre el tiempo, el silencio y el movimiento, poblada de imágenes sugerentes, coreografías llenas de magnetismo y un dominio de la performance, gracias a la dirección de Ana Vallés
La directora y actriz Ana Vallés regresa a La Abadía tras haber representado en esta casa Historia natural, Me acordaré de todos vosotros, DAIMON y la jodida lógica y El diablo en la playa. Ahora lo hace con este espectáculo que aúna danza, performance, pensamientos filosóficos y también sentido del humor
A partir de la famosa frase atribuida a Galileo, Ana Vallés construye sobre el escenario una hermosa reflexión sobre la experiencia compartida y la vida como un enigma inexplicable, un “perpetuum mobile” que no es otro que el del deseo, al que no se llega nunca, es inalcanzable
Sin embargo se mueve ha recibido dos Premios Oh! 2026, a Mejor Espectáculo y Mejor Producción y Ana Vallés obtuvo la Medalla de Oro al Mérito de las Bellas Artes en 2024
Ana Vallés regresa a La Abadía donde ha estado en varias ocasiones: primero con Historia natural (2005), despuéscon Me acordaré de todos vosotros (2007), producción de La Abadía, y luego con DAIMON y la jodida lógica (2019 y 2020) y El diablo en la playa (2021). En Sin embargo se mueve, la directora y también actriz plasma, junto a la compañía gijonesa, su particular universo «sobre nuestra forma de habitar un lugar, planteándonos si estamos viviendo como pensamos o si hemos terminado pensando como vivimos. Porque un pensamiento que ignorara el movimiento intentaría que las cosas se amoldaran a él, sin tener en cuenta la riqueza de los desplazamientos y las derivas de este mundo vivo que se mueve. Y que nos mueve», explica.
Una obra sobre el gerundio
La famosa frase atribuida a Galileo Galilei Eppur si muove («Y, sin embargo se mueve»),para referirse al descubrimiento de que la Tierra giraba alrededor del Sol, da título al espectáculo. Una referencia que cobra sentido especialmente por ese tiempo escurridizo que nos insta a vivir en el gerundio, sin pasado ni futuro, moviéndonos constantemente y con ruido alrededor. Para plasmarlo en escena, Ana Vallés recurre a la fusión de danza, performance, pensamientos filosóficos, que van desde Sócrates hasta Nietzsche, y sentido del humor,con un elenco formadopor Verónica R. Galán, Izar Gayo, Fran González, Natxo Montero y Rebeca Tassis.
Sobre Ana Vallés
Autora, directora de teatro y actriz. Ana Vallés es cofundadora, junto con Baltasar Patiño, de la compañía Matarile 1986, en la que ha desarrollado la mayor parte de su trabajo artístico, con más de 30 montajes.
En 2019, el Festival de Otoño de Madrid programa una retrospectiva que incluye DAIMON y la jodida lógica, Los limones, la nieve y todo lo demás y Teatro Invisible. Ese mismo año es finalista a la mejor dirección en los Premios Max por Circo de Pulgas. En 2008 el Festival TAC de Valladolid le dedica un homenaje por su trayectoria.
Los espectáculos de Ana Vallés han sido presentados internacionalmente y ha recibido numerosos premios, entre otros, Premio del Público Festival Don Quijote París, 2008 por Animales Artificiales, Premio al espectáculo más original e innovador Festival TAC 2005 por Historia Natural, y en 2015 por Hombres Bisagra.
Junto a Baltasar Patiño ha recibido el Premio Artez al Teatro Galán y al Fest. En Pé de Pedra, 2005; el Premio de la Crítica de Galicia 2006 al Fest. En Pé de Pedra y el Premio de Honra Abrente 2010 en la MIT de Ribadavia.
Como directora de escena ha trabajado también, entre otros, para Teatro de La Abadía, Centro Dramático Galego, Auditorio de Galicia etc. Entre sus últimos espectáculos destacan Sin pena ni gloria, Métanse nos seus asuntos, Usted está aquí, O rei more o Sin embargo se mueve, así como los creados para las compañías de danza en 2024: Furia Sotelo, Sobre o extravío ou a arte de perderse, con autoría y dirección “La Guajira, Anfibia”, donde colaboró en la dirección.
Ediciones Invasoras ha publicado una recopilación de textos: Cerrado por Aburrimiento – Staying Alive – Teatro Invisible – El Cuello de la Jirafa y los textos de El diablo en la playa (2021), en colaboración con Celeste González y Claudia Faci. En 2022 publica INLOCA, Colección Nuevos Dramas del Centro Dramático Nacional.
Sobre Proyecto Piloto
Proyecto Piloto nace en 2007 de la mano de Alejandra Tassis, Mariate García y Rebeca Martín Tassis, creadoras e intérpretes dedica das a la investigación corporal, la creación escénica y la pedagogía artística. Su propuesta se enmarca dentro de la danza contemporá nea, tomando al cuerpo y su movimiento como motor principal de investigación y discurso.
La compañía desarrolla piezas propias, encargos específicos y colabo raciones con otras disciplinas —teatro, música, artes visuales, perfor mance o creación plástica—, configurando un lenguaje híbrido y permeable que define la identidad artística de Proyecto Piloto. La compañía explora relaciones entre lo íntimo y lo colectivo, propo niendo un lenguaje vivo y en continuo movimiento. Desde esta prácti ca, el cuerpo se convierte en canal sensible, libre de contaminación o prejuicios, generando materiales frescos, orgánicos y auténticos.
Hoy, Proyecto Piloto es una compañía consolidada en el panorama escénico que continúa evolucionando desde la investigación y el riesgo creativo. Su trabajo busca generar experiencias sensibles que inviten al pensamiento, la emoción y el juego, manteniendo una perspectiva honesta, cercana y contemporánea.
