• Inicio
    • Alfredo Sanzol en el Teatro María Guerrero de Madrid
      (De izq. a dcha.) María José Goyanes, Emilio Gutiérrez Caba y Marta Gutiérrez Abad
      Pablo Remón
      Natalia Hernández
    • Maquinaria escénica del siglo XIX
      Eduardo Vasco en la presentación de temporada 2025/2026
      Trauma-Infantil
      En la imagen: Miguel Alcantud, director artístico de Microteatro; Verónica Larios, socia fundadora de Microteatro y directora de la sala; y Jaime Aranzadi, director departamento legal de Microteatro
    • Últimas noticias

      Un instante de la representación
      Un instante de la representación
      Un instante de la representación
      Imagen promocional de la representación

      Lo más visto

      Imagen promocional de la representación
      Imagen promocional de la obra
      Un instante de la representación
      Imagen promocional de la obra
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Bazar
  • Suscríbete
  • Inicio
    • Alfredo Sanzol en el Teatro María Guerrero de Madrid
      (De izq. a dcha.) María José Goyanes, Emilio Gutiérrez Caba y Marta Gutiérrez Abad
      Pablo Remón
      Natalia Hernández
    • Maquinaria escénica del siglo XIX
      Eduardo Vasco en la presentación de temporada 2025/2026
      Trauma-Infantil
      En la imagen: Miguel Alcantud, director artístico de Microteatro; Verónica Larios, socia fundadora de Microteatro y directora de la sala; y Jaime Aranzadi, director departamento legal de Microteatro
    • Últimas noticias

      Un instante de la representación
      Un instante de la representación
      Un instante de la representación
      Imagen promocional de la representación

      Lo más visto

      Imagen promocional de la representación
      Imagen promocional de la obra
      Un instante de la representación
      Imagen promocional de la obra
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Bazar
  • Suscríbete
Año IXNúmero 439
16 ENERO 2026

Una reflexión sobre el “miedo al otro” en «Wakatt», último montaje de Serge Aimé Coulibaly, que presenta en Madrid en Danza

El coreógrafo burkinés-belgaSerge Aimé Coulibaly, fiel al compromiso social que cree que debe tener la danza, reflexiona sobre un presente marcado por el “miedo al otro” enWakatt, el espectáculo que presenta con su compañíaFaso Danse Théâtreen elFestival Madrid en Danzalos días 8 y 9 de junio en la Sala Verde de Teatros del Canal.

El burkinés-belga estrena con su compañía Faso Danse Théâtre en la comunidad madrileña un espectáculo que apunta al auge del nacionalismo
El montaje, con música interpretada en directo, se escenificará este miércoles y jueves en la Sala Verde de Teatros del Canal

Aimé Coulibaly,nacido en 1972 en Bobo Dioulasso (Burkina Faso), ha desarrollado su trabajo en Europa y el resto del mundo especialmente desde 2002, cuando creóFaso Danse Théâtreen Bélgica. Su creación está arraigada en la cultura africana y su arte comprometido con una danza contemporánea, potente, anclada en la emoción, pero portadora de reflexión y esperanza, con una voluntad de llegar a todo tipo de públicos.

En espectáculos anteriores aWakatt ya había manifestado este compromiso con la realidad, como enNuit blanche a Ouagadougou(2014), en el que investigó un levantamiento popular; o enNalakuta Republik (2016), una exploración sobre lo que el compromiso por un mundo mejor requiere del individuo, o enKirina(2018), en el que escudriñó en la actitud despectiva de las personas frente a la historia de los pueblos migratorios a través de mitos de origen africano occidental.

EnWakatt, una producción estrenada en 2020,Aimé Coulibaly aborda la realidad del tiempo presente, marcado por el auge del nacionalismo y la expansión del sentimiento del “miedo al otro”, un fenómeno que convive con otros argumentos que permiten cuestionar el mundo presente: el terrorismo, la revolución ecológica y la defensa del clima promovida por los jóvenes, la situación y la voz de las minorías…

En el espectáculo que presenta en Madrid en Danza, el coreógrafo burkinés-belga alerta de ese auge nacionalista y de cómo se nos dice que los “otros” ocuparán nuestro lugar, nuestro trabajo o nuestra casa.

Wakatt cuenta con música en directo, compuesta y dirigida por el flautista francésMagic Malik, al que acompañan en escenaMaxime Zampieri(batería) yJean-Luc Lehr(bajo).

 

Wakatt Faso Danse Theatre

 

Los orígenes de Aimé Coulibaly

Los primeros trabajos deSerge Aimé Coulibaly datan de los años 90 en su país africano de origen. A finales de aquella década coreografió la ceremonia de apertura de la Copa Africana de Naciones de fútbol. En 2001, se mudó a Europa, primero a Nantes, en Francia, y posteriormente a Bélgica.

Serge Aimé Coulibalycuestiona a través de la danza la realidad cotidiana y la evolución de la sociedad, y comparte esta reflexión con el público. En su obra examina la relación entre personalidad e implicación, la tensión entre lo que el individuo experimenta o quiere decir, y lo que le impone el compromiso por un mundo mejor. A partir de su compromiso, ha desarrollado un proceso creativo que parte del principio de dualidad. Según su idea, cada movimiento del cuerpo desencadena un movimiento opuesto. Cada forma de energía va acompañada de una segunda forma. Esto lleva al cuerpo y a la mente a un estado en el que la intuición y la urgencia toman el control.

 

Noticias relacionadas
Claraguilar
Actuación en el Corral de la Morería
Una momento del espectáculo
Imagen de VORTEX
Imagen de Tantas flores
El espectáculo Sincrético de la compañía Mutable estrenado este mes en Canal Baila
Últimas noticias
Un instante de la representación
Un instante de la representación
Un instante de la representación
Imagen promocional de la representación
Imagen promocional de la cartelera
Fachada de La Casa Encendida en Madrid