La obra, estreno en la Comunidad de Madrid, sitúa la vulnerabilidad como elemento de transformación
Este montaje se construye en torno a la idea de final como punto de partida de un proceso de transformación. La propuesta plantea un recorrido escénico en el que la vulnerabilidad adquiere un papel central y se plantea como un elemento de cambio.
La obra se desarrolla como un ritual de tránsito en el que la entrega y la exposición del cuerpo ocupan un lugar relevante. En este contexto, la pieza incorpora un imaginario escénico vinculado al conflicto y a la confrontación.
Siete intérpretes participan en escena en una propuesta que remite a una representación simbólica de los cuatro jinetes del apocalipsis, junto a una figura que introduce una dimensión perturbadora. La puesta en escena incorpora elementos como tierra, metal, espadas y escudos, que configuran espacios de tensión.
El trabajo coreográfico parte de la desestructuración de la técnica clásica de la zapatilla de punta y la combina con el flamenco, en una línea de trabajo en la que conviven fuerza y fragilidad. La propuesta sonora se articula a partir de la relación entre la raíz, la tradición y la fusión con el folclore mediterráneo.
En palabras de Sol Picó, “La única batalla final es la que lucho conmigo misma. Mi apocalipsis no es una catástrofe, es un gran cabaret… como la vida misma”.
Sol Picó Cia de Danza
Sol Picó Cia de Danza es una compañía profesional de danza contemporánea creada en 1994 por la bailarina y coreógrafa Sol Picó. Su trabajo se caracteriza por el uso de elementos de la cultura popular y por la construcción de una iconografía propia vinculada a referencias culturales que dialogan con la memoria individual y colectiva.
Desde sus inicios, la compañía ha desarrollado un lenguaje basado en el mestizaje de géneros, combinando precisión técnica y dinamismo con un enfoque orgánico de la creación. Sus piezas integran distintos registros y mantienen una línea de trabajo que articula humor, identidad y experiencia escénica.
