Tres décadas llevan Los Torreznos –Rafael Lamata y Jaime Vallaure– creando e interpretando estrategias performativas y conceptuales que les permiten desentrañar, entender y analizar qué es el Arte Contemporáneo. Al principio, sobre todo se movían con ellas por museos, centros de arte contemporáneo o galerías. En los últimos años las escenifican en escenarios teatrales, especialmente en el Teatro del Barrio de Madrid, sin perder su voluntad de bajar el arte y la cultura de su pedestal, para acercarlo a cualquiera que quiere interactuar con estas disciplinas. En todo este tiempo, en todos esos espacios y con todas esas creaciones –La Cultura, La Realidad, El Arte, Jornada de reflexión…– el azar ha tenido un papel fundamental en la creación. Así, comenzaron a pensar que “el azar muchas veces está más cerca de la creación, de un sentido más válido, más profundo y más eficaz que una lógica cartesiana”.
Sobre esto los invitó a reflexionar el artista, catedrático y comisario Isidro López Aparicio, y a elaborar una tesis dentro del proyecto de la Universidad libre (Liberis Artis Universitas) que él coordina. La realizaron y presentaron en abril de 2022, y ahora, la editorial La Uña Rota publica La tesis, un libro fruto de aquel estudio que es “eminentemente performativo”, según sus creadores. Y es que “concibe la palabra como cuerpo. Como un cuerpo caliente, como un cuerpo activo, como un cuerpo en acción. Y es un cuerpo en acción porque no tiene un significado fijo. Es un significado vibrante, expansivo, poético”. La obra revisa una metodología de trabajo propia, la de Los Torreznos, pero que también es exportable a otras personas.
Para Los Torreznos “el azar es importante porque forma parte de la vida”, expresan. “Prácticamente todo lo que ocurre en buena medida se puede interpretar como provocado por el azar, y en los procesos de creación, en los procesos de trabajo de Los Torreznos, el azar ha sido un componente fundamental, que alimenta y que dinamiza las ideas y las intenciones con las que trabajamos”. Así, crear a partir del azar, de “la falta de causalidad, de lógica y de entender los patrones que mueven la realidad” permite una dosis “de sorpresa, de romper con lo rutinario”. Aunque, si se queda solo en eso, no construye nada, “no aporta nada. Así que, de alguna manera, a partir de las estrategias y del juego desde el azar en nuestro planteamiento está la idea de que eso tenga un vuelco. Tenga una lectura. Tenga una interpretación que finalmente sea útil. Ilumine un poco la realidad. Que pueda ser masticada, que pueda ser digerida. Que las ideas no resulten sólo extrañezas, rarezas sin más, nos parece fundamental”.
Sobre Los Torreznos
Los Torreznos son una herramienta de comunicación sobre lo social, lo político y las costumbres más arraigadas. Trabajan desde la realidad más directa, incluida la familiar, traduciendo al lenguaje contemporáneo temas que forman parte de la cotidianeidad más absoluta.
La intención de su trabajo se orienta hacia la búsqueda y la experimentación expresiva a través de formas sencillas como son, el gesto, el lenguaje y la presencia. Formas, que en primera instancia son accesibles a cualquier persona y no sólo a aquellos especialistas en los lenguajes del arte contemporáneo. Utilizan el humor y tratan contenidos que reflejan el devenir cotidiano, lo que cualquier persona puede vivir. Su obra se desarrolla a través de diversos formatos tanto de carácter presencial (performance o arte de acción) como multimedia (vídeo, piezas sonoras) también realizan talleres de carácter formativo y conferencias.
Aunque Los Torreznos se constituyen como tal en el año 2000, Rafael Lamata y Jaime Vallaure han realizado numerosos trabajos de intervención conjunta con anterioridad a esta fecha. Así mismo han sido miembros fundadores y componentes activos del grupo de creación experimental Circo Interior Bruto 2000/05 y Zona de Acción Temporal (ZAT) 1997/98. Previamente, cada uno de ellos, desarrolló su propio trabajo de creación.
Los Torreznos han participado en la 52ª edición de la Bienal de Venecia dentro del proyecto “Paradiso spezzato” en el Pabellón Español.
