La Compañía Nacional de Danza, dirigida por Muriel Romero, estrena la primera edición de CREADORES CND, que sigue la estela de los talleres coreográficos, en el Teatro Fernando de Rojas del Círculo de Bellas Artes de Madrid, donde se representará los días 10 y 11 de julio, a las 20:30 horas, como colofón a la programación de la formación para esta temporada...

La vicealcaldesa de Madrid, Inma Sanz, junto a la delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, y el director artístico del Teatro Español, Eduardo Vasco, ha presentado la nueva programación para la temporada 2025/2026, que dará comienzo el 7 de octubre y que consolida la apuesta de este espacio municipal por la producción propia, con un repertorio universal contemporáneo junto a la recuperación de textos y autores esenciales. Grandes figuras de la escena nacional protagonizarán la temporada: Aitana Sánchez-Gijón, Juan Echanove, Irene Escolar, Ginés García Millán, Marta Ribera, Luisa Martín, Juan Diego Botto o Mario Gas...

Las puertas de la 71ª edición del Festival Internacional de Teatro Romano se abrirán el próximo viernes 4 de julio, con el estreno de la tragedia cervantina Numancia adaptada y dirigida por José Luis Alonso de Santos; una obra que pondrá sobre las tablas un elenco de más de 20 artistas como Arturo Querejeta, Pepa Pedroche y Javier Lara, Jacobo Dicenta, Pepa Pedroche, Karmele Aranburu, Manuel Navarro, Carlos Lorenzo, Jesús Calvo, David Soto Giganto, Ania Hernández, Andrés Picazo, José Fernández, Carmen Del Valle, Esther Del Cura, Carlos Manrique, Pepe Sevilla, Alberto Conde, Guillermo Calero y Esther Berzal entre otros...

Esta mañana, en el Parador de Almagro, se ha celebrado un encuentro muy especial entre Cristina Hoyos y los medios de comunicación, en el marco del Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro. La bailaora, que esta noche recogerá el Premio Corral de Comedias 2025, se ha mostrado cercana, emocionada y agradecida por el reconocimiento...

El Festival de Teatro Clásico de Almagro y la Compañía Nacional de Teatro Clásico han presentado en una rueda de prensa celebrada en el Parador de Almagro, su programación conjunta para esta 48ª edición del certamen, que arranca hoy con el estreno absoluto de ‘Fuenteovejuna’...

Eduardo Vasco está Doctorado en Estudios Teatrales por la Universidad Complutense de Madrid, Master en Teatro y Artes Escénicas por la UCM, y Licenciado en Interpretación y en Dirección Escénica por la Real Escuela Superior de Arte Dramático de Madrid. Completó su formación como director en la Amsterdam Regie Opleiding Theaterschool...

La última producción del Ballet Nacional de España se subirá a las tablas del Teatro de la Zarzuela de Madrid el próximo 10 de julio, y se podrá ver hasta el día 20 del mismo mes. Según Roberto Fratini Serafide, la mirada de Ruven Afanador no es documental: no entrega a la historia un archivo de eventos, estilos, personalidades. Tampoco es monumental: no apunta a restituir una imagen glamurosa y fotogénica de su objeto. La mirada de Afanador es deseosa: deforma su objeto, y se deja deformar por él. El objeto del deseo – Buñuel y el surrealismo lo habían intuido – es oscuro por definición. Desear nos hace ignorantes, inexpertos, incompetentes, porque desear es fijarse en lo que huye, enfocar una desaparición. El deseo compone su objeto, y a veces lo inventa, con tal de seguir observándolo. Y así produce otro conocimiento, subjetivo, infalible y revelador. El objeto se delata ante los ojos y los delata. Acercándose desde el deseo al multiverso del folclore andaluz, Afanador lo obliga a revelarse, y se revela. Como si soñara con él, deja aflorar los lapsus, los delirios, el subconsciente del flamenco, sus pulsiones de eros y muerte, sus verdades no documentables. Lo devana en mil amplificaciones, como un mundo grotesco y suntuoso, un cuerpo impensable de sombra y de luz. Mientras mira al abismo del flamenco, se deja mirar por él [...] No hay fotografía que no esté suspendida a un suspiro, o a mil y un besos, del fuego que quema la imagen...

La 71ª edición del Festival Internacional de Teatro de Mérida tendrá lugar entre el 4 de julio y el 31 de agosto, y albergará más de 150 representaciones teatrales, tanto en el Teatro Romano de Mérida como en el Teatro María Luisa y en otros espacios de la ciudad incluidos en la programación de Agusto en Mérida y en las extensiones de Madrid, Medellín y Regina. También contará con 8 proyecciones de cine; más de 20 talleres y cursos; 3 exposiciones y 3 encuentros, con más de una decena de conferencias y actividades diversas, entre otras actividades. Hemos hablado de todo ello con su director, Jesús Cimarro, reelegido recientemente, ya que es Director-Gerente de Pentación Espectáculos, empresa encargada de la gestión de la cita emeritens...

Nacida en Sevilla, ha estado unida al baile desde pequeña. Fue durante dos décadas la pareja artística de Antonio Gades, y con el participó en la trilogía dirigida por Carlos Saura. Ha participado en una docena de películas y series de TV, y su interpretación en teatros de Carmen fue considerada “la mejor Carmen bailada de la historia”...

El Centro Dramático Nacional, unidad dependiente del Instituto Nacional de las Artes Escénicas y de la Música (INAEM), ha presentado la Temporada 2025-2026, bajo el lema «Dramas para sacarlo todo. La temporada que nos sale de dentro», con la mirada puesta en que el teatro permita al público exteriorizar su mundo interior sin censuras impuestas por ninguna ideología...

Hablar con Aarón Cobos no es tarea fácil, y no por falta de voluntad, sino por exceso de talento y compromisos. Actor, cantante, coreógrafo y docente es una de las figuras más del teatro musical en España. Su agenda —como su trayectoria— rebosa intensidad: “Este último mes ha sido muy, muy movido y complicado: he estado entre mudanzas, el cierre de Gypsy, la coreografía de un nuevo musical, la presentación del anuario de los musicales y, justo hoy, la presentación de otro proyecto teatral. Ha sido un no parar”, se disculpa al iniciar la entrevista. Una disculpa innecesaria, pero reveladora del nivel de exigencia, dedicación y pasión que define su carrera. En esta entrevista abordamos sus múltiples facetas artísticas, repasamos algunos de sus trabajos más destacados y nos adentramos también en aspectos más personales, desde su manera de entender la creación hasta su relación con figuras clave como Antonio Banderas...

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro ha conformado para esta nueva edición una programación exuberante y barroca en toda la extensión de la palabra: espectáculos y actividades diversas e híbridas tanto en teatro como música, circo o danza; autorías clásicas que retratan un mundo complejo en permanente diálogo con el nuestro; creación contemporánea que se acerca al Siglo de Oro con respeto pero sin reverencia. La 48ª edición, que se celebrará del 3 al 27 de julio, reúne a 48 compañías procedentes de ocho países, con un total de 20 estrenos absolutos y cinco a nivel nacional...