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Año IXNúmero 463
04 JULIO 2026

Arbolé refuerza su compromiso con el teatro amateur con la celebración de una nueva edición de MUTEA

Imagen de la obra "Ñaque"
Imagen de la obra "Ñaque"
El Teatro Arbolé de Zaragoza abre de nuevo sus puertas al teatro amateur con la organización de la VI Muestra (MUTEA), que se celebrará desde este sábado 27 de junio al 18 de julio. Este encuentro, ya consolidado y muy apreciado, cuenta en la presente edición con la participación de ocho compañías aragonesas y la entrega de premios en una gala de clausura que contará con la actuación de la compañía invitada Teatro de Robres con la obra “Celestina, el bululú”, como reconocimiento y homenaje a este veterano y reconocido grupo. Este ciclo está organizado con la colaboración de la Federación Aragonesa de Teatro Amateur (FATEA).
Participan ocho compañías aragonesas. Arbolé abre de nuevo sus puertas y brinda su apoyo a un sector teatral que tiene una gran vitalidad
La gala final contará con la actuación de Teatro de Robres como compañía invitada, en reconocimiento y homenaje a este grupo, y con la entrega de premios

Entre las compañías participantes hay algunas ya veteranas y muy conocidas en este escenario, otras con una trayectoria menor pero muy interesantes, que actúan por primera vez en esta muestra. Los montajes que se podrán ver abarcan géneros muy variados, desde la comedia al teatro de autor que aborda temas de la realidad social actual, sin olvidar las obras basadas en grandes textos de Max Aub,  Alfred Jarry, Sanchis Sinesterra o Federico García Lorca. Estas son: LaTeja Teatro, Diversas Teatro, Teatro de Vuelta, Verde Viento, Ixeya Ensemble, Teatro Vivo, Locos por Actuar y Extintos Teatro. Precio entrada a cada función: 10€ (en www.teatroarbole..es o en taquilla)

En la gala de clausura, que se celebrará el sábado 18 de julio (20 horas) actuará la compañía invitada: Teatro de Robres, un importante grupo teatral oscense de teatro amateur que cuenta con 37 años de existencia y ha puesto en escena una treintena de montajes. Nació del amor de un municipio al teatro y hasta creó un Corral de Comedias que lleva el nombre de esta villa del teatro que cuenta con alrededor de 500 habitantes, y del que el Teatro de Robres es su compañía titular. La programación de este espacio presenta en cartelera a compañías y actores de primer nivel, demostrando que la mejor cultura también puede hacerse desde el lugar más pequeño.

La última obra de Teatro de Robres, “Celestina, el bululú”, llega a Arbolé tras un gira por Argentina que refrenda el extraordinario recorrido de esta versión de la obra de Fernando de Rojas en la estructura más elemental típica del Siglo de Oro: un actor que representa a todos los personajes. Este nuevo montaje supone otro éxito en la trayectoria de la compañía dirigida por Luis Manuel Casáus. Esta obra se estrenó en 2024 y ya ha realizado numerosas representaciones.

El Teatro de Robres ofrece esta visión original y dinámica y revive en la piel del gran actor Roberto Nistal, la complejidad codiciosa de esa Celestina inmortal que representa la maldad, la astucia y la decadencia moral e invita a la reflexión sobre la sociedad de la época. Por otra parte, el personaje, eje central de la obra de Rojas, despierta tanta repulsa como fascinación hasta el punto de cautivar y emocionar al espectador.

Entrega de galardones

Tras la actuación de Teatro de Robres, en la gala de clausura de esta VI Muestra, se entregarán los siguientes galardones: Premio del Público al Mejor Espectáculo, Premio del Jurado al Mejor Espectáculo, Premio a la Mejor Actriz y Premio al Mejor Actor: El jurado está compuesto por Doc Pastor y Marta Beren del medio de comunicación docpastor.com – Amamos la Cultura Pop.

Con esta sexta edición de la Muestra de Teatro Amateur, ciclo que tiene una notable aceptación, Arbolé refuerza su compromiso con el teatro aragonés, al tiempo que lo acerca a los espectadores. Este encuentro supone para Arbolé estrechar las relaciones con un sector teatral que debe ser valorado, porque tiene una gran vitalidad, una brillante cantera y cuenta con gran cantidad de compañías, muchas de ellas de larga tradición con un elenco de actores y actrices contrastado.

Con esta finalidad, Teatro Arbolé pone a disposición de estas compañías todos los medios técnicos y artísticos de un teatro moderno y bien equipado, para que sus producciones puedan ser disfrutadas por el público en las mejores condiciones. Precio entrada:10€ a través de www.teatroarbole y en taquilla antes de cada función.

Programación VI Muestra de Teatro Amateur en el Teatro Arbolé

-Domingo, 28 de junio, a las 20 horas. Compañía Diversas Teatro: “Ñaque”
-Viernes 3 de julio, a las 20 horas. Compañía
Teatro de Vuelta: “El viento en los álamos”
-Sábado 4 de julio, a las 20 horas.
Compañía Verde Viento: “Bodas de sangre”
-Domingo 5 de julio, a las 20 horas.
Compañía Ixeya Ensemble: “Hasta el fondo”
Sábado11 de julio, a las 20 horas.
Compañía Teatro Vivo: “Joulupukki”
-Domingo 12 de julio, a las 20 horas.
Compañía Locos por Actuar: “Todo Ubú”

-Viernes 17 de julio, a las 20 horas. Compañía Extintos Teatro: “De algún tiempo a esta parte”

-Sábado 18 de julio, a las 20 horas:
Gala de entrega de premios, con la actuación de la compañía invitada Teatro de Robres, que pondrá en escena “Cestina, el bululú”.

LaTeja Teatro abrirá la muestra con la obra “Con la vida del otro”, este sábado 27 de junio (20 horas)

Otra veterana compañía amateur, LaTeja Teatro, abrirá la VI Muestra de Teatro Amateur que celebra Arbolé con la obra “Con la vida del otro”, un texto de Carlos Llopis, adaptado por Luis de Pablo, bajo la dirección de Susi Zúñiga. Será este sábado 27 de junio, a las 20 horas. Para público adulto. Entrada: 10€.

Un actor de éxito, un asesino, un especialista, ¿un flechazo? Un equipo de inspectores de policía investiga. El sustituto y el criado se convierten en una pareja de improvisados sabuesos que sufren situaciones tan peligrosas como divertidas. Hasta que la intriga se resuelve en… ¿un final feliz?

Carlos Llopis opta por un tipo de comedia sofisticada del gusto burgués, dentro del oscuro contexto social de la postguerra. Sus referentes: Calderón, Benavente, Muñoz Seca, Pirandello y, sobre todo, William Shakespeare, a quien dedica, así, su comedia paródica “Lo que no dijo Guillermo”: “A mi simpático colega W. Shakespeare, que lo hacía bien. Únicamente lo grande es digno de caricatura”.

Reparto. Jara Villar: Rosaura. Anahí Aragón: Nelly. Susi Zúñiga: Inspectora. Geno Balanzá: Alicia. Héctor Luis De Pablo: Víctor, Arturo. Javier P. Tíscar: Antonio. Diego Goñ: Eduardo. Luis De Pablo: Herránz. Dirección y puesta en escena: Susi Zúñiga

Diversas Teatro presenta la obra “Ñaque” para todos los públicos, este domingo (20 horas)

La compañía Diversas Teatro  presenta la obra “Ñaque”, una adaptación del célebre texto de José Sanchis Sinisterra, dirigida por Juan Ramón Benaque, este domingo 28 de junio, a las 20 horas. Para todos los públicos.  Entrada: 10€. Dos cómicos de la legua, que recorren los caminos de la España del siglo XVI aparecen, sin saber cómo, en un escenario del siglo XXI. Juntos forman un Ñaque.

Entre bromas y veras, impregnadas de gracejo y comicidad, nos cuentan sus anécdotas, correrías, venturas y desventuras. Representaban comedias, autos, loas y entremeses por posadas y villorrios, apelando al público, comunicándose con él, le interpelan, le preguntan, le proponen; intentando dejar atrás el hambre, el frío, la fatiga y haciendo cualquier cosa por dormir en una cama o algo parecido.

«Hay que actuar», propone uno de los protagonistas, aunque el otro se resiste, quizá por pereza. Éste, pícaro y comediante, cansado de vagar, quiere formar parte de un Cambaleo para pasar adelante. El otro guarda un secreto difícil de desvelar, ni su propio compañero de viaje le reconoce. Es una mujer escondida tras un aspecto masculino para evitar exponerse a los peligros que los caminos encierran. Apasionada por el amor al arte, al teatro, quiere actuar. Uno es el apoyo del otro, “son dos”, motivo para sobrevivir y razón que evite quedarse solo y halle remedio, el Bululú. Y luego está el amor, siempre envolviéndolo todo.

Ríos: José Mari “Batán”. Solano: Marina León. Dirección: Juan Ramón Benaque

Escenografía: José Antonio Tejedor. Vestuario y atrezo: Marina León. Diseño gráfico: Jorge Rado, Laura Moreno. Realización audiovisual: Imagek. José Barrena. Fotografía: Natalia Palacín.

Las próximas semanas

El viernes 3 de julio  (20 horas) la compañía Teatro de Vuelta presentará la obra “El viento en los álamos”, en la que tres excombatientes de la Primera Guerra Mundial conviven entre rutinas absurdas y recuerdos en una residencia para veteranos de guerra, mientras un viento abre la posibilidad de un último sueño. Una comedia hilarante en la que los tres personajes tienen caracteres dispares y tres problemas físicos distintos. Un texto de Gérald Sibleyras, bajo la dirección de Nuria Herreros. Para público adulto.

El sábado 4 de julio (20 horas), la compañía Verde Viento pondrá en escena “Bodas de sangre”, una obra para todos los públicos. En esta obra, Lorca nos presenta a una mujer que está a punto de casarse con un hombre al que no ama. El hombre al que ama está casado con otra porque su familia decidió que no era suficiente para su hija. El día de la boda se desata la tragedia, porque esta mujer decide ir en contra de todas las convenciones sociales y seguir a su corazón.

El domingo 5 de julio (20 horas), la compañía Ixeya Ensemble presentará “Hasta el fondo”. Ana Cózar es la autora y directora de esta obra para público adulto en la que sus protagonistas, Celia y Marta, son una pareja consolidada en el núcleo de un partido político: poderosas, estratégicas y acostumbradas a convertir la política en un juego personal.

El sábado 11 de julio (20 horas), la compañía Teatro Vivo presentará la obra “Joulupukki”. Para público adulto. Dos parejas contraponen dos maneras de educar a sus hijos totalmente opuestas, debaten sobre la ilusión, las mentiras, los valores familiares. Todo ello en un viaje a Laponia con la ilusión de ver a Papa Noel y pasar unos días mágicos y felices, pero una noticia tuerce el idílico viaje. La dirección es de Marissa Nolla.

El domingo 12 de julio (20 horas), la compañía Locos por Actuar pondrá en escena “Todo Ubú”, una obra basada en dos de las obras más representativas de Alfred Jarry: “Ubú rey” y “Ubú encadenado” para presentar un poco mejor todo el recorrido que Jarry tuvo con este personaje a lo largo de su vida; y qué mejor que representar la obra con bufones, personajes satíricos y críticos del teatro. Una adaptación de Clara Lapetra y Carlos Gargantilla para hablar de la sed de poder y la facilidad para banalizar el mal. Para público adulto.

El viernes 17 de julio (20 horas), la compañía Extintos Teatro presentará “De algún tiempo a esta parte”, una de las obras más destacadas del dramaturgo Max Aub, que reflexiona sobre la guerra y sus consecuencias. Narra la angustiosa existencia de una mujer de ascendencia judía en la Viena de 1938, tras el Anschluss, la anexión de Austria a la Alemania nazi, en los albores de la Segunda Guerra Mundial. Para público adulto

La gala final se celebrará el sábado 18 de julio (20 horas) con la actuación de la compañía Teatro de Robres y la entrega de premios. 

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