El bailarín y coreógrafo granadino estrena en el certamen malagueño su última creación, un acto de reivindicación y memoria de una trayectoria artística que supera las dos décadas de dedicación a la danza
El artista andaluz estará acompañado en escena por el también bailarín y coreógrafo Cristian Martín, así como por Celso Hernando (iluminación), Óscar Vizcaíno (sonido) y Almudena Oneto (maquinaria)
Daniel Doña quiere huir de las prisas, de la tiranía de lo efímero, de la esclavitud de la inmediatez. Basta de someterse a la novedad permanente. Y, en un acto catártico, casi de sacrilegio poético, ha vuelto a encarnar casi todas sus producciones anteriores para, así, generar memoria. El ayer visto desde el hoy consciente de que si hay algo revolucionario y transgresor en permanecer vivo y seguir creando.
El territorio escénico que se muestra en BLANCO, SÓLIDO, CRISTALINO ha sobrevivido al tiempo porque ha escapado a ese fenómeno de estos tiempos en que el presente se vuelve pasado con demasiada rapidez, en que la creación artística se experimenta como una mercancía de circulación rápida de acontecimientos sin memoria. Los fragmentos de anteriores coreografías, al ser encarnadas otra vez por los cuerpos de Daniel Doña y Cristian Martín, no se han evaporado, sino que respiran una nueva y renovada vida.
BLANCO, SÓLIDO, CRISTALINO está repleta de referencias a una carrera construida a partir de la convicción de que el arte tiene que subvertir y que su domesticación mata su verdad y el riesgo que debe llevar implícito siempre. Así, el escenario se vuelve espacio de resistencia, de memoria, de cuerpo, de presente, de poesía, de arqueología personal. Y en él se conectan en toda su plenitud los mundos de la danza española y del atavismo del folclore en lo que es una celebración coreográfica.
Sobre Daniel Doña (Granada, 1977)
Uno de los máximos referentes de la danza española actual, Daniel Doña se ha consolidado como un explorador inagotable de movimientos, tradiciones y vanguardias. Sus trabajos se despliegan como territorios ilimitados en los que la danza española renovada, el flamenco y la danza contemporánea dialogan entre sí y con otras disciplinas artísticas. Entre 2005 y 2011 dirige junto a Olga Pericet y Marco Flores el colectivo Chanta la Mui, una “de las aventuras artísticas más interesantes del baile flamenco español de las últimas décadas”, según el diario ABC. Al frente de su propia agrupación desde 2013, DDCdanza – Daniel Doña, trata de dinamizar y captar nuevos públicos con espectáculos que combinan la tradición y las nuevas tendencias: A Pie (2013), A Pie de Calle (2013), Black Box (2014), No Pausa (2015), Nada Personal y Hábitat (2016), Cuerpo a Cuerpo (2017), Psique (2018), Retrospectiva 2.0 (2018), Campo Cerrado (2020), Entre Hilos y Huesos (2021), El Verbo (2023) y su última fantasía coreográfica Doma (2024).
La crítica especializada en Artes Escénicas lo ha calificado como “uno de los coreógrafos más innovadores de nuestra danza” (ABC), destacando su trayectoria como “honrada, sin engaños, novedosa y abierta, pero perfectamente cimentada en una gran preparación técnica y de conocimientos clásicos y flamencos.” (EL PAÍS).
En el año 2014 funda junto a Teresa Nieto el Certamen Coreográfico del Distrito de Tetuán de Madrid, plataforma de exhibición que dirige en solitario hasta 2021. Ingresa en la Academia de las Artes Escénicas de España en 2015 y desde 2017 a 2020 ha sido colaborador habitual en el programa A COMPÁS de Radio Nacional de España, con una sección propia, “Aula de Flamenco”. En 2022 ingresa en la Academia de las Artes Escénicas de Andalucía como académico fundador.
Comprometido con los artistas emergentes y las nuevas generaciones de bailarines y coreógrafos, en 2021 crea junto al coreógrafo Cristian Martín la compañía LA ITINERANTE, una estructura artística dedicada a la formación, creación y exhibición artística que acoge, potencia y visibiliza el talento emergente de la Comunidad Autónoma de Andalucía. Daniel Doña imparte talleres y seminarios en distintas instituciones nacionales e internacionales.
En 2023 es nombrado director artístico y coreógrafo residente en Parque España Shima Spain Village de Japón, donde desarrolla su labor con espectáculos como Ópera Prima (2024), Candela (2025) y Arraigo (2026).
Reconocimientos:
• Premio LORCA de la Academia de las Artes Escénicas de Andalucía a Mejor Espectáculo de Danza Flamenca en 2023 y Mejor Coreografía en 2022.
• Premio MAX de las Artes Escénicas de España a Mejor Intérprete Masculino de Danza en 2019 y Mejor Coreografía en 2009.
• Premio El Ojo Crítico de Danza en 2016, otorgado por Radio Nacional de España, por su “continua evolución de estilos, por abrir nuevos caminos, desarrollar una voz propia de autor y beber de la Danza Española para proyectarse hacia la contemporánea”.
• Premio HEBE de Honor en el campo de las Artes Escénicas en 2016.
• Primer Premio de Coreografía de Solo en el Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco de Madrid (2009).
• Premio Jóvenes Valores de las Artes Escénicas de España en 2004.
• Premio Bailarín Sobresaliente en el Certamen Coreográfico de Danza Española y Flamenco de Madrid (2002).
Ficha artística y técnica de ‘BLANCO, SÓLIDO, CRISTALINO’
IDEA ORIGINAL Y DIRECCIÓN ESCÉNICA Daniel Doña COREOGRAFÍA Daniel Doña y Cristian Martín INTÉRPRETES EN ESCENA Celso Hernando (Iluminación) – Óscar Vizcaíno (Sonido) -Almudena Oneto (Maquinaria) – Cristian Martín – Daniel Doña PRODUCCIÓN MUSICAL Y COMPOSICIÓN Carlos Cuenca DISEÑO DE ILUMINACIÓN Celso Hernando DISEÑO DE VESTUARIO Cristian Martín REALIZACIÓN DE VESTUARIO Víctor Muro DISEÑO DEL ESPACIO ESCÉNICO Daniel Doña FOTOGRAFÍA Andrés Castillo GRABACIÓN AUDIOVISUAL Gkvisual PRODUCCIÓN EJECUTIVA Ana Botía COMUNICACIÓN Antonio Rojas DISTRIBUCIÓN a+, Soluciones Culturales
Agradecimientos a Conservatorio Profesional de Danza “Reina Sofía de Granada” y Centro Cultural Fernando de los Ríos de Albolote (Granada)
