La segunda edición del ciclo 'La zarzuela que hay en mí' , organizada por el Teatro de la Zarzuela y el Círculo de Bellas Artes, busca pensar sobre los distintos significados que la cultura popular y las tradiciones se encuentran en un presente determinado por las variables de la ilusión
La segunda edición del ciclo, organizada por el Círculo de Bellas Artes y el Teatro de la Zarzuela , busca pensar todas aquellas vertientes y ramificaciones que la cultura popular y las tradiciones pueden encontrar en un tiempo como el actual tan determinado por las variables de la ilusión. Para ello contará con el pensamiento cómplice de Nuria Labari, Margot Rot, Andrea Rizzi y Jorge Freire quienes conversarán sobre las significaciones de la cultura popular en la era de la ilusión, el martes 3 y 10 de noviembre . La entrada es libre hasta completar el aforo.
Hablar de zarzuela es hablar de la memoria de nuestra historia, la grande, la de gran recorrido, pero, muy especialmente, es hablar de esa historia de pequeño detalle que ha ido ampliándose conforme el ser humano, con su complejidad, ha ido cambiando según la historia acontecía a golpe de contexto sociocultural, creencias y avances económicos. La zarzuela guarda una parte de nosotros, cuestión que desconocemos por haber sido arrinconada y menospreciada. La zarzuela es el movimiento artístico de mayor dimensión y arraigo social de la cultura española y lo es porque su huella consiste en una manera de sentir y pensar de un pueblo.
Con ‘La zarzuela que hay en mí’ se quiere potenciar los procesos de identificación de la sociedad con este fenómeno cultural , poner en marcha mecanismos más contemporáneos que permitan que la sociedad se vea reflejada en un género que nos define como ningún otro a través del arraigo, de la memoria, de la cultura popular.
PROGRAMA SEGUNDA EDICIÓN
- Martes 3 de noviembre | Nuria Labari y Margot Rot | (Re)Significaciones de la cultura popular
La primera sesión se centra en todas las resignificaciones que la cultura popular está sufriendo como respuesta a una serie de relatos y narrativas que nacen y surgen de las redes sociales y de aplicaciones, tendencias que dialogan con el género y que lo trasladan a nuevos espacios desde los que llegar a otros públicos.
Se trata, por lo tanto, de valorar esos nuevos significados que la cultura popular ha adquirido como consecuencia de narrativas impulsadas desde tendencias efímeras en redes sociales, pero, y aquí lo interesante, que terminan influyendo y determinando en espacios culturales presenciales.
Indagar, también, en la necesidad de resignificar en lugar de dialogar con lo que ya estaba, una apropiación que, en ocasiones, responde más a la necesidad de formar parte de una conversación o una comunidad, en lugar de ampliar el conocimiento en torno a corrientes, movimientos y géneros artísticos. - Martes 10 de noviembre | Andrea Rizzi y Jorge Freire | Lo popular en tiempos de memes
Los lenguajes contemporáneos nacen y mueren con tal velocidad que, en ocasiones, ni siquiera llegan a airear la habitación en la que se habían colado. Esa intervención cultural comenzó con nuestro lenguaje cotidiano, la palabra hablada y escrita. Luego llegaron elementos más visuales que terminaron por reducirnos a un meme de Julio Iglesias.
Todo este abanico de intervenciones de la cultura digital termina por afectar a nuestro comportamiento como usuarios de cultura, influye en nuestra capacidad de análisis y, sobre todo, en nuestra capacidad como seres generadores de imaginación. Si atendemos exclusivamente la cultura viral, participamos de procesos que homogeneizan la cultura. Sin embargo, no todo son malas noticias. Las tendencias que surgen de la cultura viral están impulsando narrativas nostálgicas que dialogan con corrientes y movimientos artísticos a través de procesos interpretativos y apropiaciones.
