Un recorrido musical que conecta a Rameau, Franck, Bach, Schubert y Ligeti a través de una propuesta que combina creatividad, dinamismo y nuevas perspectivas sobre el repertorio clásico
El concepto de Punto di fuga remite al ámbito de la pintura: ese lugar en el horizonte hacia el que convergen las líneas y donde se encuentran todas las perspectivas. A partir de esta imagen, el programa establece un diálogo entre compositores de distintas épocas, cuyas obras, pese a sus diferencias estilísticas, encuentran un terreno común en un mismo horizonte musical.
La primera parte del concierto, de marcada impronta francesa, reúne el estilo ornamentado y colorista de Jean-Philippe Rameau con el lirismo y la sugerente riqueza armónica de César Franck. Dos universos sonoros que confluyen en una interpretación que explora las conexiones entre la elegancia del lenguaje barroco y la expresividad romántica.
La segunda parte propone un recorrido por la tradición germánica, enlazando el Barroco con el siglo XIX. El Preludio y fuga en do sostenido menor de Johann Sebastian Bach dará paso a la Fantasía en fa menor de Franz Schubert, una de las piezas fundamentales del repertorio camerístico del compositor. El programa culminará con las Bagatellen de György Ligeti, una obra en la que cada pieza abre nuevas posibilidades sonoras y contribuye a dibujar un viaje hacia un horizonte tonal en constante transformación.
Con esta propuesta, Kebyart invita al público a descubrir cómo obras nacidas en contextos históricos y estéticos diferentes pueden dialogar entre sí, revelando afinidades inesperadas y nuevas formas de escuchar el repertorio clásico.
Kebyart Quartet: energía, creatividad y una nueva mirada sobre la música de cámara
Nacido en Barcelona en 2014, Kebyart se ha consolidado como una de las agrupaciones más prometedoras de la escena musical actual. Sus cuatro integrantes comparten una pasión por la música de cámara y el deseo de aportar aire fresco a la manera de interpretar y transmitir la música clásica.
Su apuesta por convertir cada actuación en una experiencia singular se traduce en una puesta en escena enérgica y dinámica, reconocida por el público y la crítica especializada. La identidad artística del conjunto se construye sobre tres pilares: la exploración de la literatura original para su formación, el compromiso con la nueva creación y la elaboración de arreglos propios que abarcan un amplio abanico de estilos.
El cuarteto está integrado por Pere Méndez, saxofón soprano; Víctor Serra, saxofón alto; Robert Seara, saxofón tenor; y Daniel Miguel, saxofón barítono. A través de la versatilidad de sus instrumentos y de una visión creativa del repertorio, Kebyart amplía las posibilidades expresivas del cuarteto de saxofones y propone nuevas perspectivas sobre obras esenciales de la historia de la música.
La cita en el Ateneo de Madrid será una oportunidad para disfrutar de esta singular formación y de un programa que encuentra en la diversidad de estilos, épocas y sensibilidades su principal punto de convergencia.
Las entradas para este concierto, así como para los próximos recitales de la temporada, ya están disponibles en la página web de Tala Producciones.
PROGRAMA
Jean-Philippe Rameau (1683-1764) Arr. Kebyart
Suite en mi menor RCT 2 de Pièces de clavecin avec une méthode
I. Allemande
II. Courante
III. Gigue en rondeau I-Gigue en rondeau II
IV. Le Rappel des Oiseaux
V. La Villageoise. Rondeau
VI. Rigaudon I – Rigaudon II et Double
VII. Musette en rondeau. Tendrement
VIII. Tambourin
César Franck (1822-1890), Arr. Kebyart
Prélude, Fugue et Variation, Op. 18
***
Johann Sebastian Bach (1685-1750), Arr. Kebyart
Preludio y fuga en do sostenido menor, BWV 849
Franz Schubert (1797-1828), Arr. Kebyart
Fantasía en fa menor D. 940
György Ligeti (1923-2006), Arr. Kebyart
Seis Bagatelas
CALENDARIO DE CONCIERTOS
| SALÓN DEL ATENEO CICLO DE MÚSICA DE CÁMARA 26-27 | |
| Cristina Cordero / Juan Barahona: “Con B de Viola” | 20 de diciembre |
| Quartetto Goldberg: “Volta” | 23 de enero |
| Cuarteto Iberia: “Música en tránsito: el cuarteto como destino” | 20 de febrero |
| Quinteto SenArts: “Nuevos Mundos” | 21 de marzo |
| Sentieri Sevaggi: “Pasado y Presente” | 10 de abril |
| KamBrass Quintet: “Denominación de Origen” | 8 de mayo |
| Arnau Tomás y Kennedy Moretti: “Las Sonatas de Gamba” | 20 de junio |
El ciclo “Salón del Ateneo” nace con la vocación de dotar a la música de cámara – especialmente a aquella de nueva creación- de un espacio de difusión estable en la escena musical madrileña. Enfocándose en intérpretes emergentes del panorama nacional y europeo, el ciclo Salón del Ateneo tiene como objetivo favorecer la difusión de la música contemporánea, poniéndola en comunicación con repertorios de nuestra tradición musical reciente, en el marco inigualable del Ateneo de Madrid, que desde su constitución en 1820 se ha convertido en un espacio de progreso y promoción de las artes. Organizado por TALA Producciones, la temporada 2026-2027 presenta un total de nueve conciertos que tendrán lugar entre el 27 de septiembre de 2026 y el 20 de junio de 2027.
TALA Producciones se dedica desde 2014 a la producción y promoción de conciertos de música clásica, con especial foco en la música de cámara y la creación contemporánea. Asimismo, representa a un selecto grupo de compositores e intérpretes guiada por su compromiso por la excelencia artística y la vocación por promover el talento.
