- La programación ofrece once propuestas, cinco de ellas estrenos -dos mundiales, dos en España y uno en Madrid- de veinte creadores, algunos procedentes de países como Australia, Chile y Argentina.
- De La Chola Poblete a Rodrigo García: el festival comienza el martes 22 con una fiesta inaugural que activará las instalaciones de estos dos artistas en un recorrido bailado desde la afrodiáspora por la creadora flamenca Yinka, acompañada de Niño de Elche, y cierre de Hermanos Pizarro.
- El australiano Mike Parr, pionero y figura emblemática de la performance, actúa por primera vez en España con el estreno de una performance de larga duración que culmina con una imagen de gran carga simbólica: el artista pasará la noche en una cama dispuesta en el Patio de La Casa Encendida.
- La chilena Cecilia Vicuña, creadora visual, poeta y activista de reconocimiento internacional estrena un recital y un ritual cantado por el barrio de Lavapiés para invocar la riqueza del conocimiento ancestral andino frente a la crisis ambiental.
- La directora de cine argentina Lucrecia Martel conversará con Rolf Abderhalden sobre los desafíos éticos y políticos de sus últimos trabajos, tras la proyección de su primer largometraje documental Nuestra tierra.
- La bailarina e investigadora Olga de Soto estrena en España el primer capítulo de su proyecto sobre memoria, palabras y migración Algo se cruza en las palabras al escarbar bajo los pies.
- El estreno en Madrid de Actos reflejos de Iara Solano y la presentación del resultado del laboratorio Experimenta/Madrid, que ha reunido a doce jóvenes creadores seleccionados en convocatoria pública, completan el programa del festival.
Ídem 2026. Encuentro de artes vivas y comunidades es un proyecto de La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid que cuenta con el apoyo de la Dirección General de Artes Escénicas y Música y de la Bienal de Arte Contemporáneo de Fundación ONCE.
Conoce en mayor profundidad el perfil de los principales artistas internacionales programados en el Ídem:
Cecilia Vicuña (Santiago de Chile, 1948)
Artista visual, poeta, cineasta y activista chilena de reconocimiento internacional. Exiliada desde la década de 1970 tras el golpe militar en Chile, su obra aborda temas apremiantes del mundo actual como la destrucción ecológica, los derechos humanos y la homogeneización cultural.
Su obra ha sido calificada como anticipadora de grandes movimientos poéticos, artísticos y académicos, desde el arte conceptual y la performance de poesía, hasta el land art y discursos de la segunda ola de feminismo. A mediados de los 60 acuñó el término “Arte Precario” como una nueva categoría independiente y no colonizada para sus obras compuestas de escombros, estructuras que se funden con el paisaje, entre las que se incluyen sus quipus (nudo en quechua). Su poesía y sus Palabrarmas (armas de palabras) surgen de una profunda indagación sobre las raíces del lenguaje.
En 2022 se convirtió en la primera mujer latinoamericana en realizar una exposición individual en la rotonda del Museo Guggenheim de Nueva York. Ha expuesto en instituciones como la Tate Modern de Londres (2022), el CA2M de Madrid (2021) y el Museo de Bellas Artes de Santiago de Chile (2023). Su obra ha formado parte de numerosas exposiciones colectivas, como la documenta 14 de Atenas y Kassel (2017) y la 59.ª Bienal de Venecia (2022), y es parte de importantes colecciones de museos de todo el mundo. Autora de más de 30 libros, ha recibido importantes reconocimientos, entre ellos el León de Oro a la Trayectoria de la Bienal de Venecia (2022), el Premio Nacional de Artes Plásticas de Chile (2023) y el Art Basel Award Icon (2025).
Mike Parr (Sídney, 1945)
Mike Parr es considerado como uno de los artistas vivos australianos con más talento, además de ser el artista australiano más importante de su generación. Su obra destaca por la fuerte presencia catártica, resultado directo de sus exigentes procesos de trabajo personales. A menudo, sus performances han puesto a prueba los límites del propio cuerpo del artista y suelen tener un fuerte impacto en el público. Mike Parr ha realizado exposiciones con gran éxito tanto en Australia como a escala internacional y ha formado parte de distintas exposiciones en Brasil, Cuba, Francia, Alemania, Hungría, Japón, Corea, Taiwán y Estados Unidos.
Ha presentado su obra en instituciones como el Museum of Contemporary Art Australia (Sídney), la National Gallery of Victoria (Melbourne), el MoMA PS1 (Nueva York) y la Kunsthalle Wien (Viena), además de participar en citas de referencia como la Bienal de Sídney y la Bienal de Moscú.
Lucrecia Martel (Salta, Argentina, 1966)
Es directora, guionista y productora de cine. En 2001 estrenó su ópera prima, La ciénaga, a la que le siguieron La niña santa en 2004, La mujer sin cabeza en 2008, Zama en 2017 y el mediometraje Terminal Norte en 2021. En 2025 presentó su primer documental, Nuestra tierra, basado en el crimen del líder comunero chuschagasta Javier Chocobar, asesinado en Tucumán en 2009.
Ha ganado numerosos premios y reconocimientos por su trabajo y ha sido miembro del jurado en diversos festivales internacionales de cine. Sus películas fueron proyectadas en retrospectivas y eventos culturales alrededor del mundo, en instituciones como Harvard, el MoMA, el Lincoln Center, el Tate Museum de Londres y el Centre Pompidou. Como autora publicó el libro Un destino común. Intervenciones públicas y conversaciones (Caja Negra Editora, 2025). Además, imparte clases y talleres sobre sonido y narrativa cinematográfica. Vive entre Salta y Buenos Aires.
