Estos encuentros conectan a creadores de distintos territorios del país y ponen el foco en la facilitación de procesos creativos, sin expectativas de resultados artísticos
Los Encuentros de Creación vuelven al Castillo-Palacio de Magalia, en las Naves del Marqués (Ávila), tras dos años celebrándose en Santander
Son muchas las características que hacen especial esta iniciativa, única en nuestro país en su formato y contenido, y que la convierten cada año en foco artístico de la escena. Sin duda, la principal pasa por su objetivo fundamental: conectar a creadores de distintos territorios, en los que cada seleccionado realiza una aportación según el rol elegido (de creación, de ejecución o colateral). No hay expectativas de resultados artísticos en estos encuentros ni se espera un resultado cerrado en su definición de obra como tal. Se trata de una convivencia artística en la que la búsqueda, la interacción y el camino, son protagonistas, imperando la libertad creativa y la investigación. De proporcionar un contexto a los artistas para que desarrollen procesos creativos sin presión ni demandas.
Tras dos años celebrándose en el Palacio de la Magdalena de Santander, los Encuentros de Creación regresan al lugar que los vio nacer: el Castillo Palacio de Magalia en Las Naves del Marqués, Ávila. Un recinto mágico, y sin duda, ideal para el encuentro, donde los artistas convivirán durante 12 días.
En esta edición de 2019, los artistas seleccionados han sido Cris Celada, Jesús Benzal, Laila Tafur, Olatz Gorrotxategi y Teresa Rivera, en la categoría de generadoras de proyectos; Alberto Alonso, Andrea Quintana, Arthurd Bernard, Inés Narváez, Nuria Sotelo, Violeta Frión, Paquito Nogales y Rebeca Gómez Carrera, en la categoría de creadores-ejecutantes; Antony Maubert (espacio sonoro) y Alba Muñoz (audiovisuales), en la de creadores-colaterales.
En total se recibieron 148 solicitudes que fueron examinadas por una comisión artística formada por Álvaro Moreno – Nave73; Carlos Alonso – DT Espacio Escénico; Estrella García – Espacio Escénico El Huerto; Ferrán Murillo – Tantarantana Teatre; Jacinto Gómez / Ana Isabel Gallego – Asociación TE VEO; Jacobo Pallarés – Espacio Inestable y Presidente de la Red de Teatros Alternativos; María del Mar Fuentes – Red de Teatros Alternativos-Coordinadora artística de los Encuentros de Creación; Mercedes L. Caballero – Periodista especializada-Coordinadora de comunicación de la Red de Teatros Alternativos y Paola Matienzo – AZarte y Pepa Ramón – Teatre Sans.
Dinámica de trabajo y Jornada de Puertas Abiertas
Durante los doce días que duran los encuentros, los quince artistas seleccionados trabajarán en cinco grupos diferentes (uno por cada proyecto seleccionado) en horario de 10´00h a 14´00h y de 16´30h a 20´30h, cada día. Las comidas y el alojamiento también se desarrollarán en el recinto Castillo-Palacio de Magalia, favoreciendo el encuentro continuado y la convivencia artística.
Como novedad, en esta edición número ocho se ha incorporado una iniciativa de relatoría y acompañamiento artístico que llevará a cabo Caterina Valera, autora y coordinadora de diversos proyectos culturales relacionados con las artes vivas, así como creadora y codirectora de la compañía de danza La Macana. Al final de los encuentros, la relatoría cristalizará en material informativo y artístico, de diversos formatos, que sin duda funcionará como testimonio imprescindible en la creación artística.
El próximo sábado 5 de octubre, una semana después del inicio de los Encuentros, se celebrará una jornada de Puertas Abiertas, libre y gratuita, en la que todas las personas que deseen asistir a presenciar los diferentes procesos creativos, serán bienvenidas. Esta jornada se desarrollará en horario de 12´00h a 14´00h y de 16´30h a 18´30h. Una acción más en la convivencia y la acción de compartir, alrededor de lo artístico, que marca este proyecto.
Enmarcado en los Encuentros de Creación, los días 7, 8 y 9 de octubre se celebrará el XXVI Congreso de la Red, en el que las 44 salas socias tomarán el pulso a la realidad actual de la exhibición escénica alternativa y podrán convivir con la comunidad artística.