Se han recibido 164 propuestas, procedentes de toda España, con una especial presencia de creaciones que apuestan por la hibridación de géneros y lenguajes
Los artistas y colectivos seleccionados en esta primera edición de las residencias son Barreto y La Victoria, Anto Rodríguez, Mauricio Pérez Fayos, Helarte Teatro, Miguel Oyarzun y Nabil Al-Raee, Laura Morales y Vanesa Aibar
Los siete creadores y colectivos seleccionados desarrollarán sus residencias en dos fases: una primera con tres proyectos, entre el 28 de julio y el 14 de agosto, y una segunda con cuatro, del 1 al 28 de septiembre. Todos ofrecerán, en el marco de las residencias, coloquios, talleres u otras actividades gratuitas en las que mostrarán al público parte del proceso de creación e investigación artística. Los residentes recibirán un acompañamiento en la producción de sus propuestas y una ayuda económica de 3.400€ o 3.800€, según la duración de la residencia, que puede ser de dos o tres semanas.
En la primera fase, el artista asturiano Anto Rodríguez presenta “__pluma”, un canto escénico a la “memoria marica” de España. La pieza revisita los saberes de travestis, transformistas y cantantes de copla del siglo XX para preguntarse qué queda hoy de aquellas formas de resistencia y espectáculo.
Por su parte, Miguel Barreto desarrollará en Magalia “LIT PEC”, una propuesta de circo contemporáneo de Barreto y la Victoria que fusiona cuerpo, riesgo y tecnología para explorar las relaciones humanas en situaciones límite. Formado en Bogotá, Madrid y Valencia, y ganador del Premio Talía 2024 a Mejor Espectáculo de Circo, Barreto dirige esta pieza interpretada por cinco artistas que cuenta con la dramaturgia de Eva Luna García-Mauriño.
Finalmente, el creador valenciano Mauricio Pérez Fayos ofrecerá un taller de danza sobre los movimientos generados en las redes en el marco de su proyecto «Coreografías Virtuales: TikTok y movimiento(s) futuro(s)». Este proyecto de danza, apoyado por el Institut Valencià de Cultura y Espai La Granja, explora cómo TikTok puede redefinir el concepto de tradición y la percepción del cuerpo en el arte, e invita a reflexionar sobre el futuro de la danza en la era digital, dentro y fuera de las pantallas.
Mediación con mujeres locales
En la segunda fase, las residencias acogerán a Helarte Teatro. Esta compañía desarrollará una propuesta de teatro clásico reinterpretado de forma contemporánea con “Burladas”, una pieza multidisciplinar dirigida por Esther Berzal que revisita los personajes femeninos de “Don Juan Tenorio” y “El burlador de Sevilla” para conectar sus historias con las experiencias de las mujeres de hoy. Llevarán a cabo este proceso a través un taller de mediación con mujeres locales. El elenco está formado por los ex componentes de la Joven Compañía de Teatro Clásico Silvana Navas Guerrero y David Soto Giganto, en una propuesta que explora el cuerpo femenino históricamente traicionado, desde lo físico, lo simbólico y lo político.
La creadora andaluza Laura Morales desarrollará ‘Ser pastora’, proyecto que en palabras de la artista llevará a cabo una “trashumancia escénica” que parte de su experiencia real como pastora en La Rioja, para preguntarse por el cuerpo femenino, el deseo y el amor. A medio camino entre el rito y la confesión, la pieza mezcla palabra, danza y paisaje. Tras una destacada trayectoria con el colectivo Hermanas Gestring, Morales emprende ahora esta creación en solitario, que mostrará sus primeros pasos en Magalia y culminará con su estreno en 2026 en el Teatro Central de Sevilla.
‘Trapped in Hope’ es una investigación escénica impulsada por Miguel Oyarzun codirigida con Nabil Al-Raee, artista palestino fundador de la compañía de teatro en Cisjordania The Freedom Theatre. Este proyecto nace, en palabras de sus autores, de la “urgencia ante el aumento de la violencia en Palestina, la resiliencia y la resistencia”, explorando narrativas hegemónicas y dejando para el futuro un dispositivo auto-ejecutable que permitirá reproducir la obra sin que Nabil Al-Raee esté presente.
La artista sevillana Vanesa Aibar llegará a Magalia con ‘Aibar/rabiA’, su última creación, aún en desarrollo, que fusiona danza, flamenco y ciencia a través de “cristalizaciones”, pequeñas cápsulas coreográficas que exploran la tensión entre la tradición y la innovación. ‘Aibar/rabiA’ es un palíndromo que refleja la dualidad de su arte: la elegancia de Aibar y la fuerza visceral de la «rabia». Ganadora del Premio Max 2023 por ‘La Reina del Metal’, Aibar promete una obra que redefine los límites de la expresión en la danza.
Estancias de creación
Las residencias artísticas son la primera actividad en la nueva etapa del Castillo Palacio de Magalia, que ha reabierto sus puertas tras permanecer cerrado al público desde 2023. Además, creadores y compañías pueden solicitar las ‘Estancias de creación’, otro de los programas de Magalia, que ofrece desde julio alojamiento y espacios de trabajo a un precio reducido (con una media de 12€ por persona y día) a artistas o colectivos de artes escénicas y música que necesiten un espacio para crear o investigar. Las tarifas y el formulario de solicitud, así como más información sobre el espacio, están disponibles en la web magalia.inaem.gob.es.
