La primera semana ofrecerá cuatro propuestas que recorren desde la tragedia griega hasta el Siglo de Oro, con espectáculos procedentes de Extremadura, Nueva York y Madrid
El festival mantiene su apuesta por la creación contemporánea con dos coproducciones y por la formación de nuevos públicos con una nueva edición del Taller Pepe Monleón de Periodismo Joven
Durante dos semanas la programación recorrerá autores y épocas que van desde la tragedia griega hasta el siglo XX, con nombres como Lope de Vega, Cervantes, Molière, Juan Ruiz de Alarcón, Lorca, Shakespeare o Ana Caro de Mallén. En total serán ocho compañías procedentes de distintos puntos del país, como Extremadura, Aragón, Comunidad de Madrid o Comunitat Valenciana, además de una desde Nueva York.
Este año el Patio de Armas resonará con ecos de la antigua Grecia, gracias a Jasón y las furias. El Siglo de Oro tendrá un peso destacado gracias a la comedia de Lope La dama boba, una revisión de un mito (Don Juan en los infiernos), la fascinante historia de Catalina de Erauso (La monja alférez), una conversación entre dos canes (Palabra de perro) y un homenaje a las compañías de cómicos (La trova de la Buena Saña). Finalmente, el viaje llegará al siglo XX con Doña Rosita la soltera de Lorca.
En su apuesta por la creación contemporánea, el festival presenta además dos coproducciones: Palabra de perro, junto a Lantia Escénica, con texto de Juan Mayorga; y La trova de Buena Saña, junto a La Jalea Teatro, una propuesta vinculada a la creación joven e inspirada en las compañías de cómicos del Siglo de Oro. Ambas producciones, dirigidas por Rakel Camacho y Cayetana Oteyza respectivamente, reflejan también el compromiso del festival con el impulso al talento femenino en la dirección escénica.
Además, como en años anteriores, habrá una actividad creada especialmente para jóvenes: la cuarta edición del Taller Pepe Monleón de Periodismo Joven, que ya está en marcha.
Las entradas para todos los espectáculos pueden adquirirse en la taquilla del Castillo y a través de la página web oficial del Festival.
Cabinas literarias: una invitación a escuchar
El festival arrancará el lunes 6 de julio en el Paseo Marítimo con Cabinas literarias, una propuesta de Proyecto Cultura desde Extremadura que transforma tres cabinas telefónicas inglesas en pequeños espacios para la escucha. En ellas el público puede descubrir textos de Shakespeare, Lope de Vega, Calderón, Ana Caro de Mallén o Sor Juana Inés de la Cruz interpretados por voces como las de Ana Fernández, Rafael Álvarez ‘El Brujo’ o Iria Márquez. Esta instalación propone una experiencia íntima y sensorial que invita a detener el ritmo cotidiano y redescubrir el poder evocador de la literatura, convirtiendo el espacio urbano en un lugar de encuentro con los grandes autores universales.
Proyecto Cultura es una productora y distribuidora extremeña de artes escénicas que apuesta por propuestas contemporáneas en diálogo con referentes históricos. Desde 2021 ha impulsado montajes como Conquistadores, Menina. Soy una puta obra de Velázquez y Maquiavelo, además de propuestas no convencionales como Cabinas literarias o Dial-a-story, una instalación artística que sensibiliza sobre las violencias contra las mujeres a través de microrrelatos basados en hechos reales.
Jasón y las furias: el éxito del festival de Mérida llega a Peñíscola
El martes 7 de julio el Patio de Armas abrirá su programación escénica con Jasón y las furias, uno de los grandes éxitos de la 71.ª edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida, coproducción del citado festival junto a Teatro del Noctámbulo de Extremadura. Con texto de Nando López y dirección de Antonio C. Guijosa, el espectáculo revisita el mito de Jasón y Medea desde una mirada contemporánea que explora cuestiones como el exilio, la ambición, la culpa o la responsabilidad. Con un reparto encabezado por José Vicente Moirón y Carmen Mayordomo, el montaje recupera uno de los grandes relatos de la mitología clásica para dialogar con los conflictos del presente.
Teatro del Noctámbulo es una de las compañías de referencia del panorama escénico extremeño. Fundada en 1994 por Leandro Rey y José Vicente Moirón, ha desarrollado una sólida trayectoria marcada por la combinación de teatro clásico y dramaturgia contemporánea, siempre desde una mirada comprometida con la realidad social. A lo largo de más de tres décadas ha estrenado montajes de autores como Shakespeare, Sófocles, David Mamet, Martin McDonagh, Mike Bartlett o Jez Butterworth, obteniendo reconocimientos como el Premio Max al Mejor Espectáculo Revelación por El búfalo americano y consolidando un lenguaje escénico de gran intensidad interpretativa y rigor artístico. Su estrecha vinculación con el Festival de Mérida se refleja en coproducciones como Ayax, Edipo Rey, Tito Andrónico y la reciente Jasón y las furias, que ahora podrá verse en Peñíscola.
La monja alférez: Nueva York mira al siglo de oro
El jueves 9 llegará desde Estados Unidos La monja alférez, una producción de Teatro Círculo de Nueva York basada en el texto de Juan Ruiz de Alarcón. La versión, firmada por Daniel Alonso de Santos junto a Germán Vega García-Luengos y dirigida por el propio Daniel Alonso de Santos, recupera la fascinante figura de Catalina de Erauso (interpretada por María Fontanals), la mujer que huyó de un convento para convertirse en soldado en el Nuevo Mundo. El montaje supone además un diálogo artístico entre Nueva York y España, reuniendo a un equipo creativo de ambos países para acercar al público contemporáneo uno de los personajes más singulares del Siglo de Oro desde una mirada actual y profundamente teatral.
Fundada en 1994 por artistas puertorriqueños, Teatro Círculo se ha consolidado como una de las principales compañías dedicadas a difundir el teatro español y latinoamericano en Nueva York, tendiendo puentes entre el legado del Siglo de Oro y las preocupaciones sociales contemporáneas. Reconocida con más de un centenar de premios, la compañía se ha convertido en uno de los principales referentes del teatro en español en Nueva York gracias a una intensa labor de difusión y creación escénica.
Palabra de perro: Juan Mayorga dialoga con Cervantes
La primera semana del festival concluirá el sábado 11 con Palabra de perro, una de las coproducciones de esta edición junto a Lantia Escénica. Escrita por Juan Mayorga, una de las voces imprescindibles de la dramaturgia contemporánea en lengua castellana, y dirigida por Rakel Camacho, la obra parte de El coloquio de los perros de Cervantes para imaginar el encuentro entre Cipión y Berganza cuando descubren el don de la palabra. A través de su conversación, el montaje reflexiona con inteligencia, humor y poesía sobre la identidad, la verdad, la libertad y la condición humana. Interpretada por Cecilia Solaguren, Jorge Kent y Jimmy Castro, la propuesta constituye una de las grandes apuestas contemporáneas de esta edición del festival.
Lantia Escénica es una productora teatral nacida en Madrid en 2021 e integrada en el Grupo Focus, uno de los principales referentes de las artes escénicas en España. La compañía impulsa un proyecto comprometido con la creación contemporánea, la revisión de los grandes textos del teatro universal y el apoyo a nuevas dramaturgias, apostando por espectáculos de alta calidad artística y por la colaboración con instituciones públicas y privadas. Desde su creación ha llevado a escena montajes como Tartufo, El proceso o El cuarto de atrás, consolidando un proyecto que combina la producción de grandes textos del repertorio con el impulso a la dramaturgia contemporánea.
Cuarta edición del taller Pepe Monleón de periodismo cultural
Con el objetivo de acercar el teatro a los jóvenes estudiantes de artes escénicas y periodismo, ya está en marcha la cuarta edición del Taller Pepe Monleón de Periodismo Joven, en colaboración con la Regidoria de Joventut de l’Ajuntament de Peníscola. Esta iniciativa reúne cada año a un equipo de jóvenes que cubre el festival a través de entrevistas, críticas y reseñas de los espectáculos, que se publicarán en la web oficial y en las redes sociales del festival. En esta edición participan cinco estudiantes de Periodismo y un poeta.
El Festival Internacional de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola, organizado por la Diputación de Castellón, celebra su XXIX edición y se ha convertido en una cita ineludible con el Teatro Clásico en la Comunidad Valenciana. El entorno monumental y su situación geográfica entre las comunidades autónomas de Aragón, Cataluña y Comunidad Valenciana lo convierten en una cita veraniega ineludible para los amantes de los clásicos. Se trata de un festival con una de las tasas de ocupación más elevadas de España, superando el 90% en las últimas ediciones. Los clásicos en el Castillo iniciaron su andadura con Vicente Pastor Luna, que estuvo al frente de la cita durante quince años. Le sucedió Carles Benlliure, que consolidó el festival y lo convirtió en parte fundamental de la red de festivales de teatro clásico del Estado español, logrando un público fiel. La actual dirección es la primera que resultó elegida mediante concurso público; la candidatura ganadora fue la de Yapadú Produccions, con el dramaturgo y director de escena Javier Sahuquillo al frente, que presenta este año su quinta edición. La nueva línea del festival apuesta por la consolidación y ampliación de públicos, la colaboración con otras instituciones y la formación de la juventud.
XXIX FESTIVAL INTERNACIONAL DE TEATRO CLÁSICO
CASTILLO DE PEÑÍSCOLA
Del 6 al 18 de julio de 2026
Venta de entradas en la taquilla del Castillo y en la web de venta.
Lunes 6 de julio, 20:30h en el Paseo Marítimo
Las cabinas literarias, idea original de Juanma Holguera
Proyecto Cultura
Martes 7 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
Jasón y las furias de Nando López
71º Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida & Teatro del Noctámbulo
Jueves 9 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
La monja alférez de Juan Ruiz de Alarcón
Teatro Círculo
Sábado 11 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
Palabra de perro de Juan Mayorga
Festival Internacional de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola & Lantia Escénica
Lunes 13 de julio, 20:30h en los Jardines del Castillo
La trova de Buena Saña de Alexis Becker
Festival Internacional de Teatro Clásico Castillo de Peñíscola & La Jalea Teatro
Martes 14 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
Doña Rosita la soltera de Federico García Lorca
La Máquina
Jueves 16 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
La dama boba de Lope de Vega
Festival Iberoamericano del Siglo de Oro. Clásicos en Alcalá
& Octubre Producciones & Ajedrez
Sábado 18 de julio, 22:30h en el Patio de Armas
Don Juan en los infiernos de Molière, Gonzalo Suárez y Azucena Rodríguez
Teatro Che y Moche
Y ADEMÁS
IV Taller Pepe Monleón de Periodismo Joven
en colaboración con la
Regidoria de Joventut de l’Ajuntament de Peníscola.
