Jueves, día 5 a las 19:30 horas.
CENTRO CULTURAL UNICAJA, C/ Santa Nonia nº 4, León
XX MAESTROS INTERNACIONALES (violonchelo y violín)
DÚO FASLA-PROLAT
PROGRAMA “INTIMA”
REINHOLD GLIÈRE (1875 -1956) Ocho piezas op. 39
Prelude · Gavotte · Berceuse · Canzonetta
Intermezzo · Impromptu · Scherzo · Étude
JOSEP MARÍA GUIX (1967) Dos Haykus
BOHUSLAV MARTINU (1890 – 1959) Dúo n. 1 H. 157
Preludium: Andante moderato
Rondo: Allegro con brio
DOMENICO SCARLATTI (1685 -1757) Sonata K. 208 en la mayor
(Transcripción: Dúo Fasla-Prolat)
Adagio e cantabile
JURGIS JUOZAPAITIS (1942) Intima
PETERIS VASKS (1956) Castillo interior
(Duración aproximada: 75 minutos. El recital se interpreta sin intermedio)
Dúo Fasla-Prolat. Integrado por los hermanos mellizos Sofía y Kiril, el Dúo Fasla-Prolat inició su andadura profesional de forma precoz, debutando en el Auditorio Nacional de Madrid a los catorce años. Desde entonces, su trayectoria se ha caracterizado por una búsqueda constante de la excelencia y una profunda inquietud por la renovación del repertorio camerístico.
Su formación académica se ha desarrollado en centros de referencia europea como la Hochschule für Musik Freiburg, la Musik Akademie Basel y la Universität Anton Bruckner Linz. Han recibido el magisterio de figuras como Muriel Cantoreggi, Rafael Rosenfeld y Petr Skalka, contando actualmente con la mentoría de Anna Gebert.
El dúo ha recorrido escenarios internacionales de prestigio, participando en ciclos como la Fundación Juan March, el British Isles Music Festival, las Holland Music Sessions de Bergen y la Swiss Foundation for Young Musicians de Basilea. Destaca su labor de investigación y transcripción, especialmente con su programa monográfico de sonatas de Scarlatti para violín y violonchelo, proyecto seleccionado por MusaE para los Museos Estatales. Su reciente Proyecto Intima ha sido además difundido por Radio Clásica (RNE).
Premiados en concursos en Vigo, Alcañiz y París, los hermanos Fasla-Prolat son también miembros fundadores del Jouska String Quartet, www.jouskastringquartet.com, formación galardonada con el Café Bauhaus Award 2024 de la Comisión Europea. Han sido seleccionados por la AIE para el circuito Clásicos en Ruta 2025 y cuentan con el respaldo de instituciones como la Fundación Yehudi Menuhin y la Fondation Thorens.
Su versatilidad les permite colaborar con agrupaciones de élite como la Haydn Philarmonie, Spira Mirabilis o la Bruckner Orchester Linz, trabajando bajo la dirección de maestros como Enrico Onofri y Giovanni Antonini.
Día 6 de marzo. Concierto matinal a las 12:00 horas.
#SalaEutherpe C/ Alfonso V nº 10, León (España).
Piano: Miriam Tsitsiashvili (Georgia)
Programa
Johan Sebastian Bach (1685-1750) Partita para piano nº 2 en do menor, BWV 826
– Sinfonía
– Allemande
– Courante
– Sarabanda
– Rondeaux
– Capricio
Johannes Brahms (1833-1897)
-Balada-nº 1 op. 10 en re menor
-Balada-nº 2 op. 10 en re mayor
-Balada-nº 3 op. 10 en si menor
Modest Mussorgsky (1839-1881) Cuadros de una exposición
-Promenade ( paseo)
-Gnomos
-Promenade (paseo)
– El antiguo castillo
-Promenade (paseo)
-Tullerías: en la alameda de un jardín, algarabía de niños junto a sus juegos.
-Bydlo (“cabeza de ganado”): una carreta polaca
-Promenade (paseo)
-Ballet de polluelos en sus cáscaras.
-Samuel Goldenberg y Schmuyle: dos judíos polacos, uno rico y arrogante, el otro pobre y plañidero.
-El mercado de Limoges: unas mujeres discutiendo animadamente en el mercado.
-Catacumbas: Hartmann y dos sombras, visitando las catacumbas de París a la luz de una linterna
-La cabaña sobre patas de gallina: con forma de reloj, donde vive la bruja Baba-Yaga.
-La Gran Puerta de Kiev.
Biografía
Miriam Tsitsiashvili. Piano. Georgia. Participa en muchos certámenes nacionales e internacionales: Estrellas del Futuro, Unión de Artistas de Georgia, Artistas para el Futuro. Ganadora en 2016/ 2017/ 2018 con el primer lugar y laureada en el concurso-festival internacional «Fazisi» en la categoría de piano. También fue premio especial y nominada «Mejor interpretación de la Forma Sonata», Poti, Georgia, graduado y laureado de concursos internacionales de Azerbaiyán, Kazajstán, Italia y Letonia en 2016/2017, laureado de «Rising Stars Grand Prix International Music Competencia», Berlín, Alemania, Gran Premio en el concurso «Muza» en Tbilisi y etc.
Además, durante sus estudios en el conservatorio, participa activamente en todos los proyectos del conservatorio, también en los conciertos académicos. En 2022 y 2024, actuó con éxito con la Orquesta Sinfónica de Adjara. Durante sus estudios en la escuela, actuó con laorquesta sinfónica de Tbilisi. En 2022 y 2023, participa en los eventos de la Casa de Israel y la Cámara de Comercio Israel-Georgia y en los eventos del Congreso Nacional de Azerbaiyán. Fue seleccionada para una grabación profesional en la sala de exposiciones de Steinway and sons Tbilisi. En 2024,se graduó en el conservatorio con las calificaciones más altas y aprobando conéxito la maestría. Ha asistido a numerosas clases magistrales con artistas y pianistas destacados.
Estudia la Licenciatura en el Conservatorio Estatal de Tiflis, y aprueba con éxito los exámenes de ingreso en la maestría en el mismo Conservatorio Estatal de Tiflis (Georgia)
Auditorio Ciudad de León Día 6 de marzo a las 19:30 horas
AMANCIO PRADA-ROSALÍA DE CASTRO-50º ANIVERSARIO
XX MAESTROS INTERNACIONALES
Celebrar medio siglo de un disco es celebrar el viaje de toda una vida. Hace cincuenta años, Amancio Prada inició una peregrinación sonora al corazón de la poesía de Rosalía de Castro, y aquel primer paso, su legendario álbum, se convirtió en la brújula que ha guiado su trayectoria. Este concierto es un mirador en ese camino para contemplar el paisaje recorrido: desde la pureza desnuda de las primeras canciones, convertidas ya en parte de nuestra memoria colectiva, hasta las relecturas maduras que muestran cómo ha crecido el diálogo íntimo con la poeta. La voz de Prada, hoy más que nunca, es la resonancia de ese largo caminar, pues atesora la devoción del primer día y la sabiduría de quien ha hecho de los versos de otro su propio hogar. Más que un aniversario, este concierto es una ceremonia de gratitud, una ocasión irrepetible para ser testigos de cómo un canto se hizo refugio y la poesía, destino.
PROGRAMA:
1. CÓMO CHOVE MIUDIÑO
2. PRA A HABANA
3. SALUTACIÓN elegíaca a Rosalía de Castro (F. Gª Lorca)*
4. UN REPOLUDO GAITEIRO
5. MAIO LONGO
6. MAIS O QUE BEN QUIXO UN DÍA
7. A XUSTICIA POLA MAN
8. ALGUNS DIN MIÑA TERRA
9. YA QUE DE LA ESPERANZA
10. CANCIÓN DE CUNA para Rosalía de Castro, morta (F.Gª Lorca)*
11. VAMOS BEBENDO
12. CAMPANAS DE BASTABALES
13. PASENIÑO, PASENIÑO
14. ¿QUÉ PASA Ó REDOR,,,?
15. CORRE O VENTO
16. CANDO ERA TEMPO DE INVERNO
17. ¿QUÉN NON XIME?
18. ESPÍRITU SIN NOMBRE (G.A. Bécquer)*
19. NASÍN CANDO AS PRANTAS NASEN
20. ADIÓS RIOS, ADIÓS FONTES
7 de marzo. Oboe. Fagot y Piano. SalaEutherpe
Trío Tonalli: Ana Teresa Sanz-Salvador Ruiz-Telmo Carvajal.
Programa
Ludwig van Beethoven (1770-1827) Trío en Sib Mayor Op. 11
I. Allegro con brio
II. Adagio
III. Thema con variazioni
Francis Poulenc (1899-1963) Trío para Oboe, Fagot y Piano FP 43
I. Presto
II. Andante
III. Rondo
Óscar Navarro (1981 -) Una historia de la Alhambra
Biografía: El Trío Tonalli surge en 2023 como un proyecto de música de cámara en el Centro Superior de Música del País Vasco (Musikene), bajo la tutela de Ricardo Sciammarella.
La agrupación está formada por Ana Teresa Sanz González (oboe), Salvador Ruiz Martínez (fagot) y Telmo Carvajal Díe (piano).
Sus integrantes han sido galardonados en prestigiosos concursos como el “Concurso Villa de Bilbao”, el “Concurso Internacional de Piano Ciudad de San Sebastián”, el “Concurso Internacional de piano Gran Klavier”, el “Certamen Nacional de Piano Mozart Ciudad de Talavera” y el “Premio Infantil de Piano Santa Cecilia”.
Además, participan en orquestas jóvenes como la Euskal Herriko Gazte Orkestra, la Joven Orquesta Leonesa, la Joven Orquesta Sinfónica de Granada, la Joven Orquesta Surde España y la Junge Philarmonie Berlín, asimismo, colaboran con orquestas profesionales como la Orquesta Sinfónica de Bilbao y la Sinfonie Orchester Berlin.
La agrupación ha llevado su repertorio a diversas localidades de la península, con especial presencia en Euskadi, donde han sido recibidos con entusiasmo en escenarios como la Sociedad Bilbaína.
En su búsqueda constante de evolución y excelencia en la música de cámara, han recibido clases de destacados maestros, entre ellos la violinista y pedagoga Meesung Hong Coleman.
Actualmente, el Trío Tonalli continúa desarrollando con ambición e ilusión nuevos proyectos dentro del panorama musical internacional.
Día 8 de marzo SalaEutherpe
Piano: Ioana Andreescu (Rumanía)
Programa
Joseph Haydn (1732-1809) Sonata en mi bemol mayor, Hob. XVI 52
1.Allegromo derato
2.Adagio
3.Finale. Presto
Serguéi Prokofiev (1891-1953) Sonata nº3 op. 28
-Allegro tempestoso
Frédéric Chopin (1810-1849)
– Ballade no. 3 op. 47
– Andante Spianato et Grande Polonaise Brillante
George Enescu (1881-1955) Bourree
Paul Constantinescu (1909-1963) Joc Dobrogean
Constantin Silvestri (1913-1969) Baccanale
Ioana Andreescu. Pianista.
Laureada del Concurso Internacional de Piano de Leipzig 2025 «Die jungen musikalischen Löwen», tercera edición, que tuvo lugar a finales de septiembre en la «Casa Grieg».
Debutó como concertista de piano en el Stadthalle Gifhorn, Alemania, con la Orquesta Filarmónica Volkswagen de Wolfsburg en enero de 2023. En el verano del mismo año, abrió el Festival «Vacaciones Musicales» en Piatra Neamț, actuando con la Orquesta Filarmónica «Serghei Lunchevici» de Chisinau. También ha actuado Junto con la Orquesta Filarmónica «Paul Constantinescu» de Ploiești dirigida por Ovidiu Bălan. Después de ser seleccionada para la 4ª edición del «Festival de los Jóvenes» en Pitești, interpretó el Concierto para piano n.º 1 de Prokofiev durante la temporada de conciertos 2024/2025, dirigida por Tiberiu Oprea. En junio de 2025volvió a actuar en Ploiesti junto al maestro Ovidiu Bălan.
Su primer concurso internacional fue en 2017 en la 62ª edición del Concurso de Piano «Grotrian-Steinweg» (En honor a Clara Schumann) en Braunschweig, Alemania, donde ganó el tercer premio. Este éxito la motivó a participar durante los años siguientes en más de 90 concursos nacionales e internacionales, ganando numerosos premios, entre ellos:
Concurso de Piano Smederevo (Serbia), Concurso Internacional Clara Schumann (Bélgica),Concurso Internacional «Pro Piano-Rumania» (26ª edición), 2º Concurso Internacional de Piano GREAT PIANO MASTERS, Rudolf Kehrer, Concurso Internacional de Piano del Centro Franz Liszt, Piano Köln «WONDERKEYS», Concurso de Música Clásica de Londres, Concurso Internacional «Frederic Chopin» de Bacău, Concurso Nacional «Margareta Sterian» Buzău, Craiova Piano, así como el Primero y el Premio Especial «Piano Masterclass at the Royal Academy, London»en el Concurso Internacional de Constanza – Festival para Jóvenes Pianistas,2023.
Ioana Andreescu, de diecisiete años, comenzó sus estudios en la Escuela de Arte «Carmen Sylva» de Ploiești en 2014 bajo la dirección de la profesora Marilena Cochinescu. Desde 2021, sus estudios han continuado bajo la supervisión de la Prof. Anca Borcea. Durante este tiempo, ha seguido una formación avanzada con el maestro pianista Iulian Arcadi Trofin.
También ha participado en clases magistrales con Florian Mitrea , André Parfenov y Dietmar Nawroth, Andreas Fröhlich, Nicolas Bringuier y Giuseppe Devastato.
En 2024, participó en el «Talent Summer Courses & Talent Summer Opera Festival» en Brescia, Italia, donde fue seleccionada para interpretar el concierto en re mayor de Haydn con la Orquesta de la Academia de Brescia.
En el Festival Sharp Classic de Bucarest, en septiembre de 2024, trabajó con el profesor William Fong de la Purcell School y la Royal Academy of Music de Londres.
Ioana Andreescu ha ofrecido recitales organizados por el Instituto Cultural Rumano (ICR) en Bruselas, la Fundación Remember Enescu en Bucarest, el Museo Paul Constantinescu y el Museo de Arte en Ploiești, el Rotary Club – Piatra Neamț y Klassik in der Klinik – Hannover, Alemania.
