• Inicio
    • Carles Benlliure y Rebeca Castro
      Gloria Muñoz posa para Masescena en una de las salas del Teatro La Abadía de Madrid
      Imagen promocional de la actriz María Adánez
      Imagen promocional de Manuel Liñán
    • Fachada Teatro Real de Madrid
      La tecnología teatral del Siglo XX - Sección de un teatro
      Maquinaria escénica del siglo XIX
      Eduardo Vasco en la presentación de temporada 2025/2026
    • Últimas noticias

      Imagen promocional de la representación
      Imagen de la compañía de Fernando Hurtado
      Imagen de una escena de la obra
      Imagen de una escena de la obra

      Lo más visto

      Dolores
      Danza_a_escena_2024
      (De izq. a dcha.) María José Goyanes, Emilio Gutiérrez Caba y Marta Gutiérrez Abad
      Alfredo Sanzol en el Teatro María Guerrero de Madrid
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Bazar
  • Suscríbete
  • Inicio
    • Carles Benlliure y Rebeca Castro
      Gloria Muñoz posa para Masescena en una de las salas del Teatro La Abadía de Madrid
      Imagen promocional de la actriz María Adánez
      Imagen promocional de Manuel Liñán
    • Fachada Teatro Real de Madrid
      La tecnología teatral del Siglo XX - Sección de un teatro
      Maquinaria escénica del siglo XIX
      Eduardo Vasco en la presentación de temporada 2025/2026
    • Últimas noticias

      Imagen promocional de la representación
      Imagen de la compañía de Fernando Hurtado
      Imagen de una escena de la obra
      Imagen de una escena de la obra

      Lo más visto

      Dolores
      Danza_a_escena_2024
      (De izq. a dcha.) María José Goyanes, Emilio Gutiérrez Caba y Marta Gutiérrez Abad
      Alfredo Sanzol en el Teatro María Guerrero de Madrid
  • Podcasts
  • Anuarios
  • Revistas en papel
  • Boletines
  • Bazar
  • Suscríbete
Año IXNúmero 453
22 ABRIL 2026

Risa caníbal / Riure caníbal, un montaje que reivindica el humor como arma antifascista, sobre las tablas del Centro Dramático Nacional

Imagen promocional de la obra
Imagen promocional de la obra
«Una reivindicación del humor como arma antifascista». Eso es lo que propone el colectivo Las Huecas, formado por Júlia Barbany, Núria Corominas y Andrea Pellejero, en Risa caníbal / Riure caníbal,que podrá verse del 10 de octubre al 9 de noviembre en el Centro Dramático Nacional. Denuncian que «en un periodo de auge reaccionario en toda Europa y en el norte global, existe una usurpación laboral intolerable: la ultraderecha hace uso de la performatividad escénica, del posthumor y de la ficción en sus formas de comunicación y divulgación». Por eso, Las Huecas proponen un ajuste de cuentas recuperando un lenguaje que entienden como propio de las comediantes y «darle de su propia medicina» a la ultraderecha, con el objetivo de ridiculizarla, reírse de ella y, a la vez, desactivarla.
La compañía catalana Las Huecas presenta en escena a un grupo de mujeres líderes de la ultraderecha a las que llevan al ridículo, al delirio y, finalmente, a su propia autodestrucción

Risa caníbal / Riure caníbal es un proyecto en el que confluyen la comedia, el thriller de terror psicológico y la sátira política. La acción se sitúa en la sala de espera de una convención de mujeres líderes de la ultraderecha europea, donde se quedarán encerradas. Poco a poco el espectador será testigo de cómo se irá produciendo su degradación paulatina, empujándolos al ridículo, al paroxismo y, finalmente, a su propia destrucción.

Las Huecas quieren recordar con este trabajo que, aquí, «las idiotas profesionales somos nosotras». Para ello, el montaje hace uso de «una teatralidad extrañada, donde importa la potencia visual y el juego entre las convenciones de la comedia y los lugares comunes del terror psicológico» y las creadoras proponen «un ejercicio cómico que opera mediante la fragmentación de la máscara, la parodia degradada, el cuerpo grotesco y la sátira política absurda».

El montaje es una producción del Centro Dramático Nacional con Teatre Lliure, Monte Isla y Las Huecas y su reparto está formado por Sofia Asencio, Júlia Barbany, Núria Corominas, Judit Martín y Andrea Pellejero.

El proceso de creación y el montaje en Risa caníbal / Riure caníbal

El montaje de Risa caníbal / Riure caníbal se sustenta en la escenografía de Marta Lofi austera, aséptica y dominada por el color blanco en el que resaltan los trajes negros y formales de las actrices. «Es un espacio prácticamente vacío, escenificado de una forma muy precaria.  Podríamos decir que es un espacio tipo backroom, un espacio no espacio, que puede parecer una sala de espera, pero que no es un espacio naturalista o realista», explican Las Huecas. También resaltan que el hecho de que sea aséptico es «porque la pieza es potente en nuestros cuatro cuerpos en escena y en los juegos de convenciones teatrales que se articulan desde los cuerpos de las actrices».

En contraste a ese espacio casi onírico encontramos a unos personajes cuya caracterización se cimenta en estereotipos realistas. «Llevan ropas que podrían llevar estos personajes si existieran en la vida porque sí que nos interesaba jugar con el estatus que da cierto vestuario y cierta forma de presentarse al mundo», explican sobre el vestuario creado por Oriol Corral.

Todo esto se combina con un lenguaje escénico que se articula como un lenguaje alegórico en el que la comedia y el metaclown, entendiendo la nariz de payaso como un objeto simbólico y no como una técnica, conviven con el terror psicológico e, incluso, con estéticas propias del gore o del body horror. Las Huecas proponen así una experimentación artística y un sentido de la vanguardia, precisamente «porque la misma ultraderecha se siente como punta de lanza de la novedad cultural y hay que hacer visible que sus formas culturales son retrógradas y conservadoras».

La puesta en escena se completa con la iluminación de Ana Rovira, el espacio sonoro de Adrià Girona o la caracterización de Núria Isern.

Quiénes son las Huecas

Las Huecas son un colectivo escénico formado por las creadoras y actrices Júlia Barbany, Núria Corominas y Andrea Pellejero. Su trayectoria comenzó en el año 2016 y, tras casi una década de recorrido girando por festivales independientes y salas de la península, se han consolidado como una compañía con una estética y un lenguaje propios, que apuestan por el juego libre de las teatralidades contemporáneas, siempre bajo el signo del humor, la sátira, la parodia y el absurdo. Su metodología apuesta por el liderazgo rotativo, lo que supone que todas se turnen para dirigir y crear en escena lo que resulta en una estética difícil de definir, con una mezcla de sus propios estilos. Antes de Risa caníbal / Riure caníbal firmaron Projecte 92Aquellas que no han de morir y De l’amistat.

Risa caníbal / Riure caníbal se puede ver del 10 de octubre al 9 de noviembre en la Sala Francisco Nieva del Teatro Valle-Inclán.

Noticias relacionadas
Imagen de una escena de la obra
Posado en el escenario del Teatro de la Zarzuela del elenco con la dirección del teatro
Imagen de una escena de la obra
Imagen del programa que presenta en Móstoles la CND
Imagen de la sala del Teatro de la Comedia vista desde el escenario
Imagen de una escena de 'Afanador'
Últimas noticias
Imagen promocional de la representación
Imagen de la compañía de Fernando Hurtado
Imagen de una escena de la obra
Imagen de una escena de la obra
Posado en el escenario del Teatro de la Zarzuela del elenco con la dirección del teatro
Imagen de escena del musical 'Antoine, el musical'