El filme mudo se estrenó en 1927 en Berlín y no gozó del favor del público en los primeros años de su exhibición, antes de convertirse en un clásico de la ciencia ficción
La copia que se exhibirá en Madrid, la más completa disponible, procede de la versión restaurada en 2010 a partir de otra copia encontrada dos años antes en Buenos Aires
Salazar ha concebido para Metrópolis una banda sonora ecléctica. En ella hay sonidos influidos por la música clásica y contemporánea, la denominada world music e incluso el jazz. La base instrumental de esta composición es el piano y la voz de la compositora junto a melodías para saxo alto y tenor, flauta, mandolina eléctrica y percusión que ejecutará García.
La película de Fritz Lang, uno de los referentes del expresionismo alemán, se estrenó en 1927 en Berlín y estuvo a punto de arruinar a la productora más importante de Alemania en aquel momento, la UFA. En sus primeros años el filme no tuvo una buena acogida por parte del público, pero con el paso del tiempo fue convirtiéndose en un título de culto en todo el mundo. Metrópolis es un referente de películas icónicas del cine de anticipación como Blade runner, El quinto elemento, incluso La guerra de las galaxias.
Escrita por Lang y su compañera Thea von Harbour, el filme está ambientado en un futuro hoy al alcance de la mano, 2026, en la ciudad de Metrópolis, dirigida por un grupo de privilegiados que mantiene sometidos a los trabajadores, que viven en el subsuelo. El hijo del líder de la ciudad se rebela contra su padre y desciende al mundo inferior, donde conoce a una mujer que defiende a los trabajadores por vías pacíficas. El padre encarga a un científico que construya una forma robótica de la mujer que usará para ganar influencia entre los trabajadores.
La copia que se proyectará en Teatros del Canal es la versión restaurada por la Fundación F.W. Murnau (Alemania) en 2010, que contiene 33 minutos de metraje inédito en las versiones existentes hasta el momento, procedentes de una copia en 16 mm casi completa del filme encontrada en Buenos Aires en 2008. Acortada tras su estreno, la versión que había venido circulando era una de 117 minutos.
Una intérprete polifacética
Nacida en Venezuela y nacionalizada española, Edith Salazar procede de una familia de pedagogos y ha desarrollado gran parte de su trayectoria en España. Cantante, pianista, compositora, directora musical y teatral, productora musical, actriz, vocal coach, colaboradora de radio y televisión… estas dedicaciones hacen de ella una artista polivalente.
Educada en la escuela clásica, se ha perfeccionado en otros estilos como el jazz, el blues, el bolero, la bossa nova, el rock o el pop hasta crear su propio estilo como fusión de todos ellos.
Ha colaborado en el programa de televisión Operación Triunfo como profesora de canto y directora adjunta de la Academia en dos ediciones, y ha participado en giras de artistas como Miguel Bosé, Rafael Amargo o Tam tam go. Además, ha grabado con Sergio Dalma, José Luis Perales, Fangoria, La Guardia,Alejandra Guzmán o, Cabaret Pop y ha compuesto para cine, teatro, danza y televisión. El pasado septiembre publicó el disco Ilesa.
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