El evento contó con la presencia de Javier Rodríguez Núñez, comisionado de políticas de infancia, adolescencia, juventud y LGTBI del Ayuntamiento de Barcelona, de Gisela Juanet, directora de Viu el Teatre y del COOLTIVA’T y de Albert Salmerón, coordinador del COOLTIVA’T.
40 profesores y profesoras asistieron a la que ha sido la 5ª presentación de la iniciativa, un evento en el que se presentaron las diversas propuestas escénicas que conformarán la temporada. La audiencia, además, pudo disfrutar de la actuación en directo de la compañía de Alan, la obra que abre la temporada teatral del COOLTIVA’T, y de entrevistas y declaraciones en exclusiva del reparto. El evento, amenizado con un pequeño refrigerio, concluyó con la invitación de todos los asistentes a la función de El cuerpo más bonito que se habrá encontrado nunca en este lugar, en el mismo Teatre Romea.
Javier Rodríguez Núñez abrió el acto felicitante, en nombre del Ayuntamiento de Barcelona, a la organización del COOLTIVA’T por la promoción que hace de la cultura y de las artes escénicas tanto en los centros educativos como desde Focus y por ser un referente de las artes escénicas en la ciudad.
Gisela Juanet, directora del COOLTIVA’T, explicó cómo la iniciativa busca generar nuevos públicos entre los adolescentes encendiendo la chispa del espíritu crítico y el amor por las artes escénicas.
“Sobre todo, una de las ideas que teníamos era acercar a las jóvenes artes escénicas de gran calidad. Buscamos que los jóvenes que empiecen a despertar un criterio. Queremos cultivar la emoción por el teatro.”
Juanet hizo hincapié en la necesidad de tejer complicidades con el personal docente, motivo principal de la presentación.
“Justamente, lo que nos gusta es crear estas complicidades, hablar de cómo traed vosotros el teatro a las escuelas, acompañarse y darle herramientas para incentivar y optimizar la experiencia escénica. Esta didáctica, esta complicidad con el profesorado, es la razón de ser del COOLTIVA’T.”
Cabe destacar que más de 200 profesionales docentes han participado en las presentaciones de la iniciativa desde y que se ha batido un récord con cerca de 13.000 reservas escolares efectuadas hasta el día de hoy. Una de las razones es la serie de iniciativas que se han puesto en marcha para facilitar la accesibilidad en el teatro como, por ejemplo, la programación de sesiones a las 12h.
La Temporada del COOLTÍVATE: la actualidad en escena
Este año, la temporada consta de 10 espectáculos: En el primer trimestre, los alumnos podrán ver a Alan de Mar Puig y Mateu Peramiquel, un musical inspirado en la vida de Alan Montoliu, un chico de diecisiete años que, por culpa del acoso escolar y la transfobia que sufre, decide suicidarse se; El amigo reencontrado de Josep Maria Miró, espectáculo basado en la novela de Fred Ulhman sobre las cicatrices del fascismo y la amistad de dos enemigos en tiempo de guerra y La mujer fantasma de las T de Teatre, una comedia sobrenatural sobre cuatro profesoras en los años 70.
En el segundo trimestre, tendremos Bestias de Mónica Dolan, un impresionante monólogo protagonizado por Marta Marco sobre la sexualización de la infancia; Cr#sh, todo el mundo puede caer de la Cía. Mea Culpa, que nos invita a reflexionar sobre la salud mental en los adolescentes y la necesidad de pedir ayuda en momentos de crisis; Elling de Simon Bent, basada en la novela de Ingvar Ambjørnsen que explora las aventuras de dos compañeros de piso afectados por dolencias mentales y las peripecias para llevar una vida normal y Voltaire/Rousseau. La Disputa de Jean-François Prévand, espectáculo protagonizado por Josep Maria Flotats que escenifica el combate dialéctico entre dos de las figuras más relevantes de la historia de la filosofía occidental.
Alan – Teatro Condal
La compañía de Alan representó dos canciones del espectáculo, ofreciendo una pequeña cata del montaje que abrirá la temporada 2023-2024 del COOLTIVA’T. Sus creadores Mar Puig y Mateu Peramiquel han compartido los secretos de la creación de la obra, las motivaciones y cómo desean que influya en el público joven.
Así, Mar Puig explicó: «Alan nace con la inquietud de contar una historia real. Cuando la descubrimos, creímos que esta historia, justamente, se había contado desde un punto de vista de prensa muy sensacionalista y que merecía ser explicada desde una perspectiva diferente. La madre de Alan siempre dice que todo esto lo hace para que no hayan más Alans.”
Mateu Peramiquel habló del formato musical del montaje y de las razones que les llevaron a concebir la historia de Alan con esta textura escénica:
“Nos gusta defender los espectáculos con música en directo. Creemos que la dramaturgia se explica mejor a través de la música, que ayuda a transmitir las emociones y empatizar con el mensaje que queremos enviar. Y con música en directo, cada día es distinto.”
En referencia a cómo el espectáculo puede influir en el público, los autores tienen claro que los jóvenes deben asistir con su entorno directo:
“Un joven no es sólo un joven. Tiene todo un entorno que influye en su forma de ser, de formarse. En el espectáculo, se tratan temas como el bullying y el acoso social (en nuestro caso provocado por la transfobia) sobre los que vale la pena que todo el mundo esté informado para poder prevenirlo e intervenir en caso de presenciarlo.”
