La obra se representará del 15 al 19 de julio en sesiones a las 22:45 y cuenta con Pepe Viyuela como cabeza de un reparto completado por Esther Acevedo, Bea Melgares, Tomás Pozzi, Miguel Uribe, Samuel Viyuela y Pepa Zaragoza.
Una de las tragedias más incisivas de William Shakespeare y considerada como una de sus obras más oscuras, «Timón de Atenas» propone con inesperada actualidad una mirada crítica sobre la corrupción, el poder del dinero, la fragilidad de las relaciones humanas y refuerza la línea temática de una edición del Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida que apuesta por la revisión de los clásicos desde una perspectiva contemporánea.
Sobre la obra
Timón de Atenas tiene tanto de comedia oscura como de tragedia irónica, y también algo de farsa, e incluso, de comedia del arte.
Doblemente satírica –en el sentido que se burla de la pretensión social, de la codicia y de la ingratitud–, y profundamente irónica en la representación de la difícil situación del héroe, de su ceguera respecto de quienes lo rodean y de su caída en la misantropía, Timón de Atenas sigue siendo principalmente una poderosa voz que articula una visión oscura, y por lo tanto apela a nuestra propia tendencia a la misantropía, por más pronunciada o diluida que nos parezca. Durante toda la función, Timón nos habla, incluso desde la tumba, como para confirmar nuestros temores sobre el grado de maldad e ingratitud al que son propensos los seres humanos.
Es una obra que está impregnada de sátira, en la que la ironía es la clave que la atraviesa, hasta que en la escena final cambia con destreza entre la comedia y el patetismo. La comicidad de Timón eleva y confirma su gran dolor.
Timón de Atenas no solo es la tragedia más amarga y pesimista de Shakespeare, sino que sin duda alguna es el más penetrante análisis sobre el sentido satírico de la vida.
Hernán Gené se vale de todos los elementos teatrales a su alrededor para contar la historia de Timón, de Atenas, que en su estructural amargura pasa de la filantropía a la misantropía, y de la ciudad Atenas, el senado y sus palacios, a las playas griegas bañadas por las olas.
Ficha Técnica
Cuadro artístico técnico
Versión: Joaquín Hinojosa
Dramaturgia y dirección: Hernán Gené
Ayudante de dirección: Nacho Redondo
Diseño de escenografía: Mónica Florensa
Diseño de iluminación: Felipe Ramos
Diseño de vestuario: Pier Paolo Álvaro
Espacio sonoro: Quique Mingo
Movimiento: Paloma Díaz
Maestro de impro: Gigio Giraldo
Máscaras: Raquel Alonso Romero
Caracterización: Mauro Gastón
Administración: Andrea Quevedo
Producción: Ana Guarnizo
Producción ejecutiva: Carles Roca
Sobre Bombonera
Empresa fundada hace 18 años dedicada a la producción y programación de artes escénicas y música.
Inicia su trayectoria programando durante tres temporadas el Teatro Lara de Madrid. En esta etapa Bombonera impulsó la creación en el país de las programaciones off usando en su momento el hall del teatro.
Además de programar el teatro, Bombonera ha participado en diversos proyectos destacando las colaboraciones con Paco Mir (Tricicle) en La Venganza de Don Mendo, Jazz Bodas de Fígaro y La Ópera de Cuatro Notas.
En música hemos colaborado en las giras internacionales de diversas bandas españolas como los músicos de jazz Clara Peya, Jaume Vilaseca, Buika o Ignasi Terraza.
En estas giras hemos colaborado en festivales como Jazz al parque Bogotá o Pirineos Sur, y en mercados como Circulart en Medellín (Colombia) o Mapas en Tenerife.






