La Virgueria llega a Madrid con la versión escénica de Teoría King Kong, libro capital de la teoría de género escrito por Virginie Despentes. Por su parte, Lucia Trentini se deja atravesar por la historia en Perra cimarrona, donde reflexiona sobre el concepto de herencia en el cuerpo de la mujer. En la programación de La Abadía, ambos montajes componen un díptico con el que el teatro quiere abordar preguntas sobre el patriarcado, el feminismo, las relaciones de poder y las estructuras de opresión
Dentro de la programación de ambas propuestas, Teoría King Kong ofrecerá un encuentro con el público, posterior a la función del jueves 16 de abril,y una matinal el día 17 de abril que incluirá también coloquio posterior. Por su parte, Perra cimarrona,quese estrena en España, también cuenta con un encuentro con el público tras la función del jueves 23 de abril.

Despentes, agitando lo establecido
Virginie Despentes es una de las pensadoras y agitadoras más influyentes del panorama contemporáneo. Su ensayo Teoría King Kong se ha convertido en un manifiesto del feminismo moderno. Su discurso provocador atraviesa temas como el sexo, la violencia y las estructuras de poder. “Virginie Despentes pone sobre la mesa temas escondidos bajo la alfombra, temas incómodos que nos contradicen a nosotras mismas y que, muy a menudo, incluso se han convertido en tabú”, afirman desde La Virgueria, que aseguran que apuestan por una propuesta “sencilla pero catártica” en la que entienden “la utilización del arte como detonador para reivindicar el feminismo como revolución”, explican las componentes de la compañía catalana, que pisa por primera vez las tablas de La Abadía.
Trentini, un viaje de ida y vuelta a lo heredado
Por su parte, desde su posición de migrante “de ida y vuelta”, como ella misma afirma, Lucia Trentini reflexiona también en Perra cimarrona sobre el lugar que ocupa la mujer en el devenir de los tiempos. Se pregunta quién y cómo se cuenta nuestra historia y de qué manera ese relato nos marca nuestra relación con el mundo. A partir de la noticia de un periódico en el que un grupo de científicas aseguraban que la descendencia indígena se heredaba solo por vía materna, funciona como resorte creativo en Trentini que consigue con su propuesta enfrentarse al concepto de herencia, pero también a la narrativa impuesta por la “hegemonía machista del Estado” y los medios de comunicación: “Como mujer migrante descendiente de europeos y del eco de una población originaria exterminada y silenciada, escribo la historia desesperada de una mestiza que toma venganza, llena de preguntas sobre lo que eligieron contarnos y lo que callaron” defiende la creadora italouruguaya asentada en Madrid. Un montaje en el que combina música en directo, protesta, activismo e incluso humor incisivo.

La Virgueria: compromiso social y escénico
Compañía compuesta por Isis Martín, Aleix Fauró y Júlia Ribera. Afirman que creen en un teatro comprometido. “Comprometido con la sociedad, pero también con la lengua, la cultura, la poesía, la belleza, el riesgo y la provocación”, explican. Los tres entienden “el teatro como altavoz para dar eco a aquello que nos incomoda y nos conmueve de nuestra realidad social, a través de un lenguaje propio”. Nace la compañía en 2009 con su primer espectáculo Si avui és diumenge demà és dijous, con el que llegan a realizar más de 50 representaciones. Tras dos espectáculos propios, rescatan Paisaje sin casa de Pablo Ley, estrenado en la Plataforma I+D de Barcelona y representado en el Teatre Lliure. Es entonces cuando comienzan a alternar creaciones propias con textos de diferentes autores y autoras, hasta llegar a la adaptación de Medusa, novela homónima de Ricardo Menéndez Salmón, Premio Quim Masó a la producción y Premio de la Crítica Serra d’Or al mejor espectáculo de la temporada 2017-18. Desde entonces, La Virgueria ha seguido apostando por propuestas escénicas llenas de poesía y radicalidad en el contenido, siempre acompañadas de una poética y una plástica convertidas ya en sello propio de la compañía.
Lucia Trentini: una artista sin concesiones
Lucia Trentini, artista multidisciplinar, es Premio Nacional de Teatro en Uruguay, su país natal. Ha estrenado más de una decena de montajes como directora e intérprete y ha sido invitada a diversos festivales de Europa y Latinoamérica. Entre sus últimas creaciones se destaca Elektra, bizarra y doméstica opereta para cocina, presentada en el Festival Iberoamericano de Teatro de Cádiz, ganadora del premio Territorio Violeta, nominada a los premios Godot y candidata a los Max. Como actriz y compositora es importante también su trabajo en el Teatro Nacional de Finlandia en el montaje Metsa Furiosa. Perra cimarrona se ha estrenado en Montevideo, en el marco del ciclo de mujeres creadoras Nosotras en la Delmira, llevado adelante por el Teatro Solís en marzo de 2025 y ahora llega por primera vez a España y al Teatro de La Abadía. En marzo de este año estrena como parte de su elenco la pieza Take off (nada de esto tuvo que haber ocurrido) del dramaturgo y director Jose Padilla.



