Masescena - Danza

AÑO IV  Número 166

20 OCTUBRE 2020

La Red Transfronteriza de Creación Coreográfica Atalak continúa en su labor de impulsar la creación coreográfica en la Eurorregión poniendo en marcha el segundo laboratorio de creación programado para este año 2020. “La red constituida en Atalak se ha reinventado durante la pandemia, poniendo en marcha el laboratorio de experimentación en abril y mayo en pleno confinamiento. Ante un panorama en perpetuo cambio Atalak continúa trabajando, reinventándose y dando respuesta a los propios retos del sector, sumados a los nuevos retos que nos ha traído el COVID-19. Creemos más que nunca que es necesario activar y potenciar la creación coreográfica en la Eurorregión Nueva Aquitania-Euskadi-Navarra. Y en ello estamos”, explican desde la Red Atalak.

El Ballet Flamenco de Andalucía (BFA), anteriormente Compañía Andaluza de Danza, trae su espectáculo Naturalmente Flamenco a los Teatros del Canalde la Coumunidad de Madrid, del 9 al 13 de septiembre y dentro de escenario Clece. La pieza muestra, de manera sincera y auténtica, la esencia de este arte Patrimonio de la Humanidad. Con la colaboración coreográfica de Rubén Olmo -exdirector del Ballet Flamenco de Andalucía, Premio Nacional de Danza y Director del Ballet Nacional de Danza desde 2019-, y la dirección artística de Úrsula López, la propuesta refleja también el proceso de formación continua de esta compañía pública.

Nocturno es un solo de Leonor Leal (Jerez de la Frontera, 1980), bailarina de formación internacional que destaca por su capacidad para experimentar con el flamenco. En un escenario austero, la pieza, en cierto sentido abstracta y que se estrenó en la Bienal de Flamenco de Sevilla 2018, evoca la noche, el insomnio, la memoria y los anhelos.

Ana Morales llega a los Teatros del Canal con En la cuerda floja, su última y esperada creación tras el éxito de Sin permiso. Canciones para el silencio.  La coreógrafa y bailaora catalana, una de las figuras más destacadas del flamenco actual, mostrará una versión corta de la pieza, que se estrenará en su versión completa el próximo 28 de septiembre en la Bienal de Sevilla. 

En la cuerda floja, que podrá verse en la Sala Negra los días 1 y 2 de septiembre, inaugura el ciclo 'Canal Baila', una programación con las mejores creaciones de las compañías residentes en el Centro Coreográfico Canal. Las entradas ya están a la venta

Los Teatros del Canal presentan las creaciones de danza de las compañías que, en los últimos meses, han sido residentes de Creación en el Centro Coreográfico Canal. El Centro abrió sus puertas en el año 2009 como un espacio artístico único dedicado a la creación, expresión y difusión de la danza. Cuenta con nueve salas de ensayos en su espacio dependiente de la Comunidad de Madrid y que se integra en el complejo de los Teatros del Canal. El ciclo Canal Baila, que estará en cartel del 1 de septiembre al 11 de octubre, en la Sala Negra de este teatro, supondrá una oportunidad única para disfrutar de las creaciones y del talento de algunos de los mejores y más premiados coreógrafos, bailarines y bailarinas.

Con el patrocinio de Xacobeo 2021, corpo(a)terra cerrará su décima edición con un espectáculo primicia en Galicia: “PEDRAS NAS LUCES”. Como los fuegos artificiales del futuro, 32 drones de luz bailarán en el cielo de la ciudad de Ourense y Allariz, para conmemorar 10 años de danza en Galicia desde Ourense. Siendo una edición con todas las medidas de seguridad sanitarias necesarias, corpo(a)terra finaliza su 10º aniversario con este bonito regalo primicia para la ciudadanía ourensana y la comunidad cultural.

Trampolín hacia lo desconocido. Jesús Carmona estrena ‘El salto’ en La XXI Bienal de Flamenco de Sevilla. El Teatro Lope de Vega acoge una de las grandes coproducciones internacionales del año, en única función el viernes 11 de septiembre (20:30). Colaboración entre Sadler’s Wells Theater, Flamenco Festival London, Centro Coreográfico Canal y la propia Bienal, ‘El salto’ desvela el fruto de tres residencias sobre ‘el género del movimiento’, desarrolladas entre marzo y julio de 2019 en Miami, Londres y Madrid. Entradas a la venta desde 10€ en la web de Bienal

SóLODOS EN DANZA proyecto de Cooperación Cultural, es un proyecto de ámbito artístico-social que genera intercambio y movilidad entre artistas iberoamericanos. Utiliza diferentes estrategias de colaboración, para construir un puente cultural entre artistas de dos continentes (América / Europa). Es un proyecto de cooperación cultural sin ánimo de lucro.

El Ballet Nacional de España comparte en abierto hasta el 31 de agosto en su canal de YouTube una de las obras más emblemáticas de su repertorio, El sombrero de tres picos. Tanto la partitura de Manuel de Falla como la coreografía de Antonio Ruiz Soler son ambas obras maestras de estilización de ritmos y danzas populares. Este montaje, grabado en el Teatro de la Zarzuela en 2016, reproduce los telones y la escenografía que Pablo Picasso realizó para el estreno en Londres en 1919 de la versión de Léonide Massine con los Ballets Russes de Serge Diaghilev.