Se trata de su primer montaje inspirado en la emblemática novela, que promete una experiencia visual y emotiva única, fusionando la elegancia de los años 20 con el lenguaje innovador de la danza contemporánea
Con libreto firmado por Gasa Valga junto a Birgit Edelbauer-Heiss, el espectáculo transporta al espectador al corazón de los locos años veinte estadounidenses, a través de un lenguaje escénico que fusiona la danza con el teatro y la música en directo. Lejos de ser una versión literaria tradicional, El Gran Gatsby – El Show reinventa el relato como una coreografía emocional sobre el deseo, la obsesión y el vacío del sueño americano.
El montaje tuvo una exitosa primera temporada con localidades agotadas en el Tiroler Landestheater en octubre de 2022. Posteriormente, en 2024, se presentó en el prestigioso Deutsches Theater de Múnich y en La Grande Nuit du Tennis de Montecarlo, donde recibió una calurosa acogida tanto de la crítica como del público.
Una lectura coreográfica del mito Gatsby
Jay Gatsby, rodeado de riqueza, misterio y fiestas espectaculares, es retratado aquí como un personaje trágico, cegado por una ilusión romántica que nunca fue real. Su mundo de excesos y apariencias se derrumba al ritmo del swing y el jazz, a través de veinte escenas cuidadosamente seleccionadas por Gasa Valga para construir un relato visual preciso, dinámico y profundamente humano.
La pieza se articula en torno a una dramaturgia clara y accesible, con una narrativa que sigue el punto de vista de Nick Carraway, testigo del ascenso y caída de Gatsby. El espectáculo recurre a un elenco internacional de bailarines, acompañado por una potente banda en directo, que interpreta desde clásicos del jazz hasta composiciones originales del director musical Roberto Tubaro.
Música en directo: swing, alma y sofisticación
A diferencia de muchas producciones escénicas contemporáneas, El Gran Gatsby – El Show apuesta por la música interpretada en vivo como eje de la experiencia teatral. Temas emblemáticos de Nina Simone, Duke Ellington, Ella Fitzgerald, Louis Armstrong y otros iconos del jazz se entrelazan con arreglos y composiciones inéditas, interpretadas por la voz de Greta Marcolongo y una formación instrumental de primer nivel.
Esta dimensión sonora convierte el espectáculo en una experiencia inmersiva, emocional y sensorial, donde el cuerpo, la voz y el espacio escénico forman una unidad indivisible.
Un equipo artístico de excelencia
La dirección y coreografía están a cargo de Enrique Gasa Valga, una figura clave en el panorama escénico europeo actual. Nacido en Esparreguera, su trayectoria internacional lo ha llevado a dirigir durante más de una década el Ballet del Tirol en Innsbruck y a crear más de 50 producciones de danza, ópera y musicales. En 2023
fundó su propia compañía, actualmente residente en el Deutsches Theater de Múnich. Además, sigue llevando sus espectáculos por distintos escenarios de Europa. El año pasado estrenó en Barcelona su creación más reciente, FRIDA: Pasión por la Vida, que fue aclamada por la crítica y el público.
La escenografía de Helfried Lauckner, el vestuario de Birgit Edelbauer-Heiss y la iluminación diseñada por Manfredi Michelazzi completan un montaje cuidado al detalle. El cuerpo de baile cuenta con intérpretes de reconocida solvencia y expresividad, capaces de transitar entre la técnica contemporánea y la teatralidad de los grandes dramas.
Fechas y funciones
El espectáculo se podrá ver del 22 de abril al 3 de mayo de 2026 en el Teatre Victoria de Barcelona, de martes a domingo. Las entradas pueden adquirirse AQUÍ.
