Entre el 16 y el 26 de abril de 2026, la Cuarta Edición de Malasaña a Escena lleva al corazón de Madrid más de 70 actividades que incluyen representaciones y talleres de compañías profesionales y grupos amateurs. El Festival de teatro apuesta por una programación más amplía para aumentar el tejido cultural cultural del barrio y varios pases de algunas de las funciones para poder dar más oportunidades para acudir
La nueva edición del festival se celebra en torno al Día Mundial del Arte (15 de abril), una jornada promovida por la UNESCO que reivindica el papel de la creación artística como elemento fundamental para el desarrollo cultural de las sociedades y para el ejercicio del derecho de la ciudadanía a participar en la vida cultural. En este sentido, la celebración de arte no se limita a reconocer la labor de las personas creadoras, sino que también pone el foco en la necesidad de garantizar que las expresiones artísticas formen parte de la vida cotidiana de las comunidades.
La presentación del festival ha sido en la EMAD (Escuela Municipal de Arte dramático) que ya fue sede de la inauguración del año pasado, y ha contado con las actuaciones, de alumnos adultos y alevines de la propia escuela, del coro Voces del Barrio y ha concluido con la interpretación Lo turo es puro teatro.
También se ha presentado la programación del festival donde por primera vez se ha hecho una convocatoria pública, nacional e internacional. Se han recibido más de 40 propuestas entre teatro aficionado, profesional, amateur, docencia y artes vivas .
En un contexto en el que el debate sobre derechos culturales cobra cada vez más relevancia en España, Malasaña a Escena se inscribe en esta reflexión al promover formas concretas de acceso y participación cultural. Entendidos como el derecho de todas las personas a acceder, participar y contribuir a la vida cultural de sus comunidades, los derechos culturales encuentran en iniciativas como esta una vía de materialización en el ámbito local.
A través de una programación abierta, distribuida en distintos espacios del barrio, y con la participación de compañías profesionales, alumnado de escuelas artísticas y colectivos locales, el festival impulsa formas de participación cultural próximas y accesibles. De este modo, la iniciativa no solo promueve la creación artística, sino que contribuye a reforzar el papel de la cultura como bien común y como elemento clave en la construcción de una comunidad diversa, activa, y culturalmente viva. Como novedad se hará un BLACK MAKET en la plaza de comendadoras , con 10 performance simultáneas
“La unión de las artes plásticas y escénicas, dan lugar a un lenguaje artístico que expande las formas de creación. Es lo que se llaman Artes vivas. Y así también nos hacemos eco de lo que ya promueven otros teatros de la Comunidad.” (Mónica Aranegui, coordinadora del festival)
Sobre la iniciativa
El Festival, impulsado por la asociación cultural «Esto es Pez», nace en 2023 con el propósito de fortalecer el tejido vecinal del céntrico barrio madrileño, sirviendo como punto de encuentro entre sus habitantes y quienes participan regularmente en el ámbito escénico, ya sea de manera profesional o aficionada.
Malasaña a Escena constituye, por tanto, una iniciativa ideada por el propio vecindario para mostrar que el teatro no sólo pertenece a los grandes escenarios, sino que puede cobrar vida en los comercios locales, en los espacios públicos y en el entusiasmo de quienes habitan este emblemático barrio todos los días del año. Así, actores, actrices, dramaturgos, vecinos, vecinas, salas de teatro, y escuelas locales aprovechan los recursos del entorno para potenciar la presencia de las artes en sus calles, transformando espacios no convencionales en puntos de expresión.
El evento pone también en valor las salas y escuelas del barrio, facilitando su visibilidad, dándoles la oportunidad de exhibir su trabajo y favoreciendo la cooperación entre los diferentes espacios. Se invita así a la ciudadanía a descubrir el teatro en su entorno más cercano y a integrarlo en su vida cotidiana como un hábito de disfrute, encuentro y reflexión.
Muchas de las actividades son gratuitas y las que no, tienen precios y descuentos especiales con motivo de Malasaña a escena. Además, un 30% de las entradas se reservaran para la obtención de las mismas en taquilla para aquellas personas con dificultad en el manejo de las tecnologías.
En definitiva, bajo el lema «Malasaña a Escena, un barrio de teatro», el Festival se erige no sólo como una propuesta creativa, sino como un proyecto de construcción de comunidad.
La consolidación del festival en la escena teatral madrileña
Con cada edición, Malasaña a Escena consigue reunir a más talento y ampliar su impacto en el barrio madrileño. Mónica Aranegui, artista multidisciplinar y coordinadora del evento, indica que “el interés por participar y el número de propuestas ha sido mayor al del año pasado, lo que nos permite consolidar nuestra propuesta inicial e incluir otros lenguajes ”.
En esta ocasión la convocatoria ha sido pública, para que compañías tanto de fuera del barrio como de diferentes comunidades.
“Es un verdadero orgullo participar en Malasaña a Escena. La compañía se siente profundamente vinculada a este barrio y vemos en este festival una oportunidad inmejorable para ganar visibilidad, conectar con nuevos públicos y profesionales, y disfrutar de los diversos espacios culturales que ofrece la zona.”- Clara Muñoz, actriz de la compañía Clap Clap Teatro
Aranegui explica que esta es una manera de generar una red más amplia de colaboración que hace que se puedan escuchar propuestas diferentes y así seguir con la idea original del festival, que es intercambiar material artístico y creativo como una manera de democratizar el acceso a la cultura. El Festival ha logrado aumentar su alcance año a año y espera atraer a un público aún mayor, superando la cifra de 2.300 asistentes alcanzada en 2025.
El programa del festival
En 2026 Malasaña a Escena contará con funciones en reconocidas salas como el Teatro Victoria, el Teatro La Madrilera, el Garaje del actor o la Escuela Superior de Canto de Madrid. Pero, además, el programa se extenderá a nuevos espacios como el recién reabierto salón de actos del Instituto Lope de Vega que acoge en esta edición a otras compañías y el Cardenal Cisneros que se une este año al festival.
Las representaciones al aire libre también formarán parte de la programación, con espectáculos en el área verde del COAM, el jardín de las Religiosas de María Inmaculada o el patio de la Fuente de la Fama del Museo de Historia de Madrid.
“ Para nosotras es muy importante que nuestros alumnos y alumnas puedan mostrar su trabajo y en este caso, tener más público además de sus compañeros y familiares. Esta es una oportunidad de que todo aquello que queremos fomentar en la escuela (creación, juego, comunidad) se unan para seguir creando barrio” Tamara Berbés , directora de La Íntegra Teatro —.
Agradecimientos: Junta Municipal de Distrito Centro
Y otros espacios: La Escuela Municipal de Arte Dramático, La Íntegra teatro, Escuela para el arte del actor de Clara Mendez Leite, Estudio Blanca Oteiza, La Madrilera, El garaje del actor, Teatro Victoria, Centro Cultural Clara del Rey, Escuela Superior de Canto, El COAM, Museo de Historia de Madrid, La iglesia protestante de El Salvador, El jardín de las monjas de María Inmaculada,IES Lope de Vega, IES Cardenal Cisneros, las calles y los espacios del barrio de Malasaña.
Más información en www.malasanaaescena.com
