Angélica Liddell, Rodrigo García, Niño de Elche, Pedro G. Romero, Alberto Cortés, Tiago Rodrigues, Patrícia Portela, Elena Córdoba y Rocío Guzmán, entre las y los protagonistas de la programación en Madrid
Lisboa acogerá los estrenos nacionales de creaciones de Marcos Morau, Candela Capitán, Julián Pacomio, Aurora Bauzà, Pere Jou y El Conde de Torrefiel, entre otros
BoCA Biennial of Contemporary Arts, con sede en Lisboa, es uno de los más importantes acontecimientos culturales europeos y este año celebra su V edición con Madrid como ciudad invitada
La cita se desarrollará simultáneamente durante seis semanas en las dos capitales, con una programación transdisciplinar que incluye artes visuales, artes performativas, música, talleres y cine
Bajo el lema "Camino irreal", BoCA 2025 desafía a los creadores a ir más allá de su ámbito de especialización, promoviendo el diálogo entre las y los artistas de ambos países
Consolidándose como un laboratorio de experimentación y creatividad, BoCA 2025 estimula el diálogo entre artistas portugueses, españoles y de otras nacionalidades, a través del encargo de creaciones ex profeso para la cita, con una premisa: que los creadores trasciendan su ámbito habitual de especialización y se arriesguen con otras disciplinas.
Así, Madrid acogerá el estreno mundial de Palabras y gestos: para una colección performativa en el Museo del Prado, un ciclo que contará con nombres de la talla de Angélica Liddell, Tiago Rodrigues, Patrícia Portela y Rodrigo García, que presentarán, en distintas salas del museo, performances inspiradas en la colección de la pinacoteca. El 27 y 28 de septiembre y el 4 y 5 de octubre.
Niño de Elche y Pedro G. Romero llegarán al Museo Nacional del Traje el 9 y 11 de octubre con Descomposición/Chora, una propuesta a medio camino entre el concierto, la conferencia y la performance; mientras que el artista andaluz Alberto Cortés y el pintor portugués João Gabriel colaborarán en Los chicos de la playa Adoro, un espectáculo que parte del imaginario queer para repensar la relación entre Portugal y España y que podrá verse en el Teatro de La Abadía el 3 y 4 de octubre.
Los coreógrafos Elena Córdoba y Francisco Camacho estrenan el 27 de septiembre Uma Ficção na Dobra do Mapa, una pieza de danza que reivindica el cuerpo como lugar de memoria y archivo. Por su parte, Tânia Carvalho y Rocío Guzmán protagonizarán el concierto Nossas Mãos, un recorrido conjunto a través del cancionero tradicional portugués y el flamenco, en la Sala Berlanga el 17 de octubre. El artista Naufus Ramirez-Figueroa presentará De Espiral en Espiral, una performance que transita la historia colonial y que podrá verse el 11 de septiembre en el marco de la exposición individual del creador en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
En la programación de cine, João Pedro Rodrigues y João Rui Guerra da Mata presentan el ciclo Malamor / Tainted Love en Filmoteca Española del 13 de septiembre al 23 de octubre, con el estreno mundial de 13 Alfileres, una película que se articula como diálogo de la memoria visual de Madrid y Lisboa y que podrá verse el 23 de octubre.
Por otro lado, la capital portuguesa acogerá los estrenos nacionales de piezas de, entre otros, Marcos Morau, Candela Capitán, Julián Pacomio, Aurora Bauzà, Pere Jou, El Conde de Torrefiel, Milo Rau & Servane Dècle, Seba Calfuqueo o Tianzhuo Chen,en espacios como Centro Cultural de Belém, Fundação Calouste Gulbenkian, Culturgest, Teatro Nacional D. Maria II, Culturgest, MAAT, MAC/CCB, Teatro do Bairro Alto, Panteão Nacional y Cinemateca Portuguesa.
Además, el Goethe-Institut Madrid y Polo BoCA Lisboa acogerán la iniciativa BoCA Sub-21. Del 6 de septiembre al 26 de octubre, jóvenes creadores de ambas ciudades protagonizarán un diálogo que tendrá como resultado una presentación artística para celebrar las identidades de cada colectivo y sus intersecciones.
Sobre BoCA: una bienal con vocación transfronteriza
Desde la organización, explican: «El lema de esta edición, «Camino irreal», alude al eco y el peso histórico de la colonización y los atajos distorsionados de la era de la posverdad. El título también se asocia con la conexión Lisboa-Madrid en la actualidad y evoca un desplazamiento no solo físico, sino también simbólico y discursivo. Esto va en sintonía con la línea de programación de BoCA, en la que se invita a algunos artistas a realizar un cambio en su práctica artística, proponiendo un camino alternativo al oficial, normativo o real».
Así, BoCA ha desarrollado un ecosistema cultural inclusivo con una vasta red de colaboraciones nacionales e internacionales, contando cada año con una ciudad invitada diferente. Ha reunido a artistas de distintos territorios que arriesgan con colaboraciones y creaciones fuera de su ámbito habitual de trabajo. A lo largo de la última década, por BoCA han pasado más de 250 artistas nacionales e internacionales entre los que se encuentran referentes de las artes escénicas como Tiago Rodrigues, Vera Mantero o Romeo Castellucci; de las artes visuales como Marina Abramovic y William Forsythe; de la música como Marina Herlop, Caterina Barbieri, Dino D’Santiago; y del cine como Gus Van Sant, Paul B.Preciado, Milo Rau e Yvonne Rainer, por citar solo algunos.
Lisboa y Madrid: una alianza ibérica inédita
Las obras programadas en BoCA cuestionan las relaciones entre arte y democracia, pero también entre arte, tecnología y neurociencia, así como las culturas musicales o las prácticas tradicionales que habitan la frontera entre Portugal y España, que no son estáticas, sino fluidas, interconectadas y en constante evolución. Los proyectos encargados por BoCA a artistas españoles ponen de relieve el arte como espacio de diálogo, mostrando cómo esta conversación cruzada entre culturas, tradiciones y experimentación puede generar narrativas innovadora en un presente y futuros ibéricos.
Esta edición se desarrollará en más de 20 espacios culturales de ambas ciudades, incluyendo teatros, museos, cines y monumentos, reforzando el diálogo artístico y cultural entre Portugal y España. La Bienal no solo enriquece el panorama cultural de ambas capitales y países, sino que también fomenta la colaboración y el intercambio a una escala sin precedentes, destacando la importancia de la diversidad y la innovación en el espacio ibérico. En Madrid los artistas mostrarán sus creaciones en el Museo del Prado, el Museo Reina Sofía, el Museo Thyssen-Bornesmiza, el Teatro de La Abadía, el Museo del Traje, el Goethe-Institut Madrid, la Filmoteca Española, Sala Berlanga y Réplika Teatro, entre otros espacios. En Lisboa participan el Centro Cultural de Belém, Fundação Calouste Gulbenkian, Culturgest, Teatro Nacional D. Maria II, Culturgest, MAAT, MAC/CCB, Teatro do Bairro Alto, Panteão Nacional y Cinemateca Portuguesa.
Durante seis semanas, en Lisboa y en Madrid, BoCA trazará una geografía ibérica de creación con más de veinte estrellas internacionales y una programación transdisciplinar que atraviesa fronteras, prácticas e identidades.
