Escrita, dirigida e interpretada por Elisa Forcano
Una pieza escénica a modo de ritual para exorcizar el abuso, detonada por un caso real
La obra nace como influencia de Noa Pothoven, una joven de 17 años que murió por inanición voluntaria acompañada de su familia en su casa de Países Bajos, después de ser víctima de abusos sexuales en su infancia y sufrir una violación en su adolescencia. A partir de estos hechos, la creadora Elisa Forcano escribe, dirige e interpreta un poema escénico cargado de fuerza y simbolismo, que se convierte en un ritual para exorcizar el abuso, canalizando la rabia como herramienta de transformación.
La propuesta, en la que se dan la mano texto, movimiento y performance, está impulsada por el diseño de sonido y música originales, la plástica teatral, el diseño de luces y el uso de proyecciones para imaginar la historia de Noa que, de algún modo, se ha convertido en la representación del abuso en todas las mujeres.
“La muerte de Noa sacudió mi vida; me impulsó a vivirla. A partir de aquella noticia, tomé decisiones que jamás pensé que sería capaz de tomar. Su acto me convirtió en potencia. Quién sabe qué potencias despertará este acto escénico. Ojalá”, comenta Forcano.
Tras esta vuelta a Madrid, viajará también a Zaragoza, al Teatro de las Esquinas, para inaugurar la 9.ª edición del ciclo Mujeres a Escena en octubre y a Alicante, para participar en la Muestra de Teatro Español de Autores Contemporáneos Guillermo Heras en noviembre.
Zorra Dorada habla del suicidio como altavoz del abuso, de la inmolación como protesta y de la no aceptación de normalizar el abuso.
Si cada mujer abusada se inmolase, ¿quién traería a vuestros hijos al mundo?
Zorra Dorada es un ritual para exorcizar el abuso de mi cuerpo que será el cuerpo de todas nosotras. Este grito nace como influencia de Noa Pothoven. Víctima de abusos sexuales y violación, murió por inanición voluntaria en el salón de su casa de Arnhem (Países Bajos) rodeada de su familia. Fue el domingo 2 de junio de 2019. Tenía 17 años. Su historia para ficcionar la propia. Una pieza como ejercicio para repensar la vida y dignificar la muerte. Así pues, este será un poema sobre el abuso y la rabia como motor de cambio.
Equipo
Autoría, dirección y performer: Elisa Forcano
Asistencia a la dirección artística: Leonora Lax
Diseño de iluminación: Pilar Valdelvira -AAI-
Técnica de luces en gira: Leticia L. Karamazana
Diseño de sonido: Benigno Moreno
Técnico de sonido en gira: Manu Solís
Plástica Escénica: Leonora Lax, Guillermo Felipe y Aurora Raya
Creación audiovisual: Víctor Izquierdo
Música original e interpretación: Pilar Almalé, Iván Cózar y Benigno Moreno
Coreografía: Elisa Forcano
Asesoría de movimiento: Darío Sigco
Voz en off: Carmen Martínez-Raposo Caro
Fotografía: Ana Pizarro (estudio) y Víctor Izquierdo (escénica)
Producción: Víctor Izquierdo
Prensa: Amanda H C – Proyecto Duas
Distribución: Iñaki Díez y Raquel Jiménez – SIT AND SEE





