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Año IXNúmero 450
02 ABRIL 2026

La compañía Tap Tales presenta en el Festival Internacional de Angers su característico enfoque del claqué como un lenguaje artístico completo

Imagen promocional de la compañía
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El pasado fin de semana del 28 y 29 de marzo, el bailarín y coreógrafo de claqué Sharon Lavi, junto a la compañía barcelonesa TAP TALES, ha participado como artista invitado del 10º Festival Internacional de Claqué de Angers (Francia), uno de los encuentros europeos más relevantes dedicados al tap dance.

TAP TALES es una compañía de claqué formada por bailarines de alto nivel del Barcelona Tap Dance Conservatory, un centro de formación profesional y creación escénica con sede en l’Escola Coco Comin. Su trabajo se caracteriza por un enfoque innovador que integra danza y música, apostando por el desarrollo de intérpretes multidisciplinares. A través de su actividad pedagógica y artística, la compañía impulsa una visión del claqué puesto al día y con proyección internacional, consolidándose como un referente emergente en el panorama europeo.

El Festival Internacional de Claqué de Angers reúne a artistas, compañías y pedagogos internacionales en torno a una programación que combina formación, exhibición y encuentro profesional. En el marco de este décimo aniversario, el festival se ha visto reforzado en su vocación de espacio de intercambio artístico y de impulso al desarrollo del claqué.

En esta edición del festival, Sharon Lavi -director del Barcelona Tap Dance Conservatory- ha participado aportando su trayectoria como creador, coreógrafo y pedagogo. Su presencia en el festival responde a una línea artística que explora el ritmo como lenguaje escénico, situando el claqué en un contexto actual y expandido.

Según Lavi, “la experiencia en el Festival de Angers ha sido profundamente enriquecedora tanto a nivel artístico como humano. Formar parte de la décima edición de un encuentro con esta trayectoria ha supuesto una oportunidad muy valiosa para compartir el trabajo de TAP TALES en un contexto internacional y, al mismo tiempo, entrar en contacto con otras miradas y sensibilidades dentro del mundo del claqué”.

La participación en el festival ha incluido la impartición de workshops dirigidos a diferentes niveles, en los que se han abordado aspectos como la musicalidad, la improvisación, la composición rítmica y el desarrollo del lenguaje escénico. Estas sesiones reflejan la metodología propia de TAP TALES, basada en la comprensión del ritmo como herramienta creativa y en la formación integral del intérprete.

Además de su labor pedagógica, la participación de TAP TALES incorporaba también una presencia artística dentro de la programación del festival, permitiendo mostrar el lenguaje escénico desarrollado por la compañía. Esta intervención no solo tiene un carácter performativo, sino que también funciona como una presentación del enfoque creativo que define el trabajo de TAP TALES en el contexto internacional.

El valor diferencial que aporta TAP TALES al festival reside en su capacidad de fusionar disciplinas y en su aproximación al claqué como un lenguaje artístico completo. Su propuesta conecta tradición y contemporaneidad, incorporando elementos narrativos y musicales que amplían las posibilidades expresivas del género. Este enfoque convierte el ritmo en un eje dramatúrgico, capaz de generar discurso escénico más allá de la técnica.

Por otro lado, la participación en el Festival de Angers supone una representación institucional del claqué contemporáneo español, contribuyendo a visibilizar el trabajo que se está desarrollando desde Barcelona en el ámbito de la danza percutiva. Además, la presencia en el festival busca fortalecer vínculos con otros artistas y estructuras internacionales, así como abrir nuevas oportunidades de colaboración tanto en el ámbito pedagógico como en el escénico.

Un centro especializado en claqué de alto nivel que forma a artistas completos

El Barcelona Tap Dance International Conservatory nació a finales de 2022 fruto de la colaboración entre Coco Comin y el Programa de Estudios LKTDS. Se trata de una innovadora propuesta de estudios que, bajo la dirección del experto claquetista Sharon Lavi, ofrece a los alumnos la oportunidad de alcanzar la maestría en claqué y afiliarse a un contexto internacional.

La decisión de ubicar el Conservatory en l’Escola Coco Comin responde a la necesidad de contar con un centro de estudios que, más allá del claqué, dispone de una extensa y diversa gama de disciplinas escénicas con el objetivo de formar a “artistas completos” con un profundo dominio de la totalidad del cuerpo, además de conocimientos de canto e interpretación.

El Conservatory es el único centro a nivel mundial que facilita actualmente el LKTDS Full Diploma Program, un plan académico en hermanamiento con otras importantes entidades como American Tap Dance Foundation (Nueva York), Tapestry Dance (Austin, Texas), Hip Tap Projecte (París) y Tanzhaus NRW (Düsseldorf).

Nacido en Tel Aviv y, desde hace más de veinte años, residente en Barcelona, Sharon Lavi es conocido por su innovador estilo de coreografía y pedagogía. Ha dedicado su carrera profesional a la investigación, la creación y la producción de un lenguaje de Tap Dance propio y genuino. Desde 1998 ha estado viajando por el mundo, enseñando y actuando en diferentes plataformas profesionales en países como: Israel, Francia, Alemania, Estados Unidos, Rusia y Sudáfrica. En 2001, entró en la compañía Camut Band, con la que sigue bailando y creando hasta el día de hoy. Su colaboración en diferentes espectáculos con este pionero grupo catalán de Claqué y percusión dio lugar a extensas giras nacionales e internacionales.

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