Destacados profesionales del sector cultural, como el programador artístico Gwendal Stephan, la actriz de arte callejero contemporáneo Claire Ducreux, el director del Centro Coreográfico de La Gomera Martín Padrón, la gestora cultural Gigi Ríos, el dramaturgo Leandro Mendoza o la regidora del Teatro Real, Pepa Hernández, entre otros, participarán en esta nueva edición
El Palacio de los Condes de Valdeparaíso acogerá del martes 2 al jueves 4 de junio el curso ‘Herramientas sobre nuevas prácticas y retos contemporáneos’, dirigido a responsables de equipamientos culturales, profesionales de la dirección y gerencia de proyectos artísticos y personas al frente de compañías, colectivos escénicos y distribuidoras. Las distintas sesiones que componen esta formación abordarán la comprensión de los marcos jurídicos de la contratación pública, el análisis de prácticas comunitarias, políticas y derechos culturales, la programación de artes escénicas de calle y la adaptación a la IA, todas ellas dimensiones clave para el desarrollo de cualquier proyecto cultural actual.
Entre los docentes invitados este año, destacan profesionales de la proyección de Hugo Alves Cruz (creador, programador cultural e investigador), Gwendal Stephan (programador artístico independiente, asesor cultural, actor, productor y distribuidor), Claire Ducreux (una de las figuras más emblemáticas del arte callejero contemporáneo), Paco Bialek (director de producción y distribución de artes escénicas), Javier Vázquez Matilla (abogado referente en el ámbito de la contratación en el sector cultural) o Martín Padrón (director del Centro Coreográfico de la Gomera). Junto a ellos también estarán presentes en Almagro Jemima Cano (gestora y productora cultural especializada en danza), Rosa Muñoz (consultora de marca y tendencias, y profesora de Investigación de Mercados), Gigi Ríos (Project manager y gestora cultural), Diego Salazar (gestor cultural, formador y consultor), Martí Perramón (consultor en marketing cultural e IA) y Javier Iturralde (experto en IA aplicada a la gestión cultural y profesor en Columbia University).
La estructura del curso se compone de un total de seis talleres que abordarán, respectivamente, las artes participativas y de calle, la contratación pública, las artes vivas, los derechos culturales y IA. Los inscritos podrán elegir entre tres itinerarios diferentes, compuestos cada uno por cuatro de las seis propuestas disponibles.
La oferta de la Escuela de Verano de la Red se completará además con dos cursos que se desarrollarán entre el 1 y el 5 de junio. El primero de ellos, titulado ‘Acogida técnica de espectáculos de circo en sala’, tiene como objetivo proporcionar las competencias para la planificación técnica, preparación del escenario y montaje de aparatos e instalaciones circenses en sala. Los docentes serán el director escénico, dramaturgo y especialista en diseño técnico aplicado al circo Leandro Mendoza; el maquinista y profesor de la Escuela Superior de Técnicas de las Artes del Espectáculo (ESTAE) Oriol Piera Chavarria; y la arquitecta, proyectista, perito judicial y especialista en rehabilitación de patrimonio Mavi Sánchez.
Finalmente, la regiduría en diversos contextos escénicos vertebrará el último curso del programa de 2026, continuación del taller impartido el año anterior, donde se abordaron las competencias del regidor dentro de una gran producción teatral y un evento. En esta ocasión, la regidora del Teatro Real desde 1997 en ópera, danza, conciertos y eventos, Pepa Hernández, ampliará el análisis del oficio, profundizando en su aplicación práctica en distintos contextos del espectáculo en vivo.
El periodo de inscripciones está ya abierto a través de la página web https://www.redescueladeverano.es, donde también puede consultarse la programación completa y los detalles sobre las distintas actividades.
Un programa formativo especializado pionero en nuestro país
Desde su creación en 2006, la Escuela ha reunido a más de 2.300 profesionales y constituye el principal encuentro de esta naturaleza en nuestro país, una cita que reúne a responsables de teatros y espacios culturales, artistas y representantes de empresas distribuidoras o productoras en un evento que aúna reflexión y debate y que vertebra sus actividades a través de talleres, charlas, presentaciones y espacios informales de encuentro. Durante este tiempo, la Escuela ha contado con la presencia de importantes y prestigiosos especialistas del panorama cultural de México, Bélgica, Inglaterra, Francia o Canadá, entre otros países. Es el caso de la escritora y ensayista Remedios Zafra, el filósofo Javier Gomá, las mexicanas Lucina Jiménez y Ana Rosa Mantecón, expertas en acción y promoción cultural, el actor británico Will Keen, el especialista belga en estrategias de marketing Franky Devos, el italiano Fabrizio Grifasi, director artístico de la Fundación Romaeuropa, el alemán Walter Heun, director de Tanzquartier Wien, o Marie Le Sourd, secretaria general de On-the-Move, además de dramaturgos, directores de escena y creadores como Lucía Miranda (The Crossborder) y Celso Giménez (La Tristura).
La Escuela de Verano cuenta con el apoyo de la Dirección General de Artes Escénicas y Música del Ministerio de Cultura (DGAEM), el Instituto nacional de las Artes Escénicas y la Música (INAEM), la Diputación de Ciudad Real, el Festival de Teatro Clásico de Almagro, el Centro de Tecnología del Espectáculo, el Institut del Teatre y la Universitat Politécnica de Catalunya.
