Masescena - Boletín nº 442

El actor y cómico Fernando Esteso ha fallecido esta madrugada en el hospital universitario La Fe de Valencia a los 80 años debido a una serie de problemas respiratorios que llevaba sufriendo desde hace unas semanas, según ha confirmado su representante.

La vida extraordinaria, la obra escrita y dirigida por Mariano Tenconi Blanco, tendrá su estreno absoluto los días 20 y 21 de marzo en el Teatro Palacio Valdés de Avilés, antes de llegar a Teatros del Canal de Madrid, donde podrá verse del 26 de marzo al 19 de abril de 2026, protagonizada por Malena Alterio y Carmen Ruiz.

"Alma, el musical" de nueva creación en catalán y de gran formato, inicia su período de ensayos y preparación técnica, activando así la cuenta atrás hacia su llegada al Teatro Tívoli, donde iniciará funciones previas el 27 de febrero antes del estreno oficial previsto para el 5 de marzo.

Una comedia que desmonta los mecanismos de la mente, escucha al cuerpo y propone herramientas para convivir mejor con lo que ocurre dentro.

UMBRA Light Festival de Vitoria-Gasteiz invita con las 19 obras de su quinta edición a una inmersión en la luz como creadora de sensaciones e ideas, expuestas sobre fachadas, en el interior y exterior de edificios y en espacios abiertos del 6 al 8 de febrero. La capital vasca se consolida con esta cita como uno de los ejes fundamentales del arte lumínico nacional e internacional, y demuestra su ambición ampliando el recorrido, los horarios y el número de creadores procedentes de cuatro continentes.

La familia. Un cuento de Julio Ruiz podrá verse el 25 de febrero en el Centro Social Blas Infante, en el marco del XXX Festival de Jerez. El espectáculo llega a la ciudad gaditana tras su exitoso estreno en el Centro de Cultura Contemporánea Conde Duque de Madrid en junio de 2025. La familia integra escritura, danza, performance y flamenco, reflexionando sobre la herencia, el poder de la sangre y los legados emocionales que se transmiten de generación en generación para, en palabras de Ruiz, "dinamitarlos". El tema central de la obra es la relación entre las tres mujeres de la familia del coreógrafo y bailaor, cuyas interacciones han marcado su destino y camino. "Un espacio donde los límites entre lo humano y lo animal se desdibujan", explica el artista sobre la pieza.

Las gratitudes, adaptación teatral de la novela de Delphine de Vigan, tendrá su estreno absoluto los días 27 y 28 de marzo en el Teatro Palacio Valdés de Avilés, antes de llegar al Teatro de la Abadía de Madrid, donde podrá verse del 9 de abril al 10 de mayo de 2026. La versión escénica, adaptada por Marta Betoldi a partir de la traducción de Pablo Martín Sánchez, está dirigida por Juan Carlos Fisher y cuenta con un reparto compuesto por Gloria Muñoz, Macarena Sanz y Rómulo Assereto.

María Adánez ha estrenado “Panorama desde el puente” el pasado 23 de enero en el Teatro Calderón de Valladolid y en abril llegará al Teatro Fernán Gómez Centro Cultural de la Villa de Madrid.

Un mundo que trata de contraer todo en la brevedad y en lo concreto, tal vez para ser contado en un post de X, permita que uno que trata de hablar de un espectáculo flamenco como “Esencia” pueda darse el lujo de resumirlo todo en tres letras sueltas de esas que al juntarse retumban fuerte porque en ellas se explica todo: OLÉ.

El Patronato del Teatro Real ha reelegido este viernes, a propuesta del ministro de Cultura, Ernest Urtasun, a Gregorio Marañón como presidente de la institución por un nuevo mandato de cinco años.

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Mérida recupera el puesto número 20 de los eventos culturales más destacados de España según el último informe del Observatorio de La Cultura, tras otras instituciones como El Museo Reina Sofía, El Prado, el Festival de Cine de San Sebastián o el Museo Thyssen - Bornemisza y se consolida como el segundo festival de teatro más importante a nivel nacional.

El Festival Internacional de Teatro Clásico de Almagro ha logrado de nuevo un lugar destacado en el informe anual ‘Lo mejor de la cultura en España’, elaborado por el Observatorio de la Cultura de la Fundación Contemporánea, que recoge las propuestas y actividades culturales más relevantes del país según profesionales del sector.

David Bustamente se enfunda el traje de El Zorro en un gran musical de acción, aventura y seducción que se estrena en España el 3 de diciembre en el Teatro La Latina. El famoso héroe enmascarado, defensor de los oprimidos, sube a la escena madrileña en una versión dirigida por Sara Pérez, con música de los populares Gipsy Kings y John Cameron y producido por Sunset Entertainment, que regresa a La Latina tras el éxito de Una rubia muy legal, el musical.

Centro Danza Matadero acoge en febrero el primer gran estreno absoluto de la temporada 2026. La coreógrafa y bailarina Jone San Martin Astigarraga pasará por este espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte los días 7 y 8 con sORDA , espectáculo autobiográfico basado en la investigación sobre la sordera y la danza a partir de su propia experiencia, donde el baile dialoga con mundos que parecen opuestos: el sonido y el silencio. Además, la coreógrafa y bailarina llevará a cabo el 1 de febrero un taller creativo junto a los artistas audiovisuales Paola Álvarez y Manuel Escorihuela para explorar distintas formas de escuchar y percibir el cuerpo. 

Una comedia sobre la amistad, el silencio y el miedo a decir quién eres cuando el entorno deja de ser un lugar seguro.

La Fundación SGAE, en colaboración de la Agencia Andaluza de Instituciones Culturales y la Fundación Paco de Lucía, ha anunciado los ocho finalistas del III Premio SGAE de Flamenco Paco de Lucía, cuya final se celebrará el próximo 4 de febrero en Sevilla.

Un monólogo expandido donde humor, cine y autoparodia cruzan caminos en un multiverso con un único protagonista.

Los humoristas Leo Harlem, Manu Sánchez y Javier Corral recibieron ayer los Premios SGAE de Humor Miguel Gila 2025 en una gala celebrada en los Teatros Luchana de Madrid, conducida por Goyo Jiménez (ganador de la edición 2024 ), ante numerosos compañeros y colegas de profesión.

Teatralia está de celebración. El Festival Internacional de Artes Escénicas para Todos los Públicos de la Comunidad de Madrid cumple 30 años como referencia mundial de este ámbito y llega a esta fecha con una edición compuesta por 30 espectáculos variados y de calidad y de un marcado acento europeo.  El consejero de Cultura, Turismo y Deporte, Mariano de Paco Serrano, y la directora artística del festival, Lola Lara, han presentado esta mañana en Teatros del Canal la programación de este cumpleaños especial.

La productora Sunset Entertainment, responsable de llevar a escena en España El Zorro, El Musical protagonizado por David Bustamante, convoca audiciones para seleccionar y completar el elenco que dará forma a este gran espectáculo de acción, aventura y seducción que está previsto se estrene en diciembre en el Teatro La Latina de Madrid. 

La productora Stage Entertainment ha anunciado el comienzo de la primera fase para crear el musical 'El alma del aire', un montaje creado a partir de canciones del artista Alejandro Sanz, que se estrenará en Madrid.

Trasladanza celebrará su segunda edición en el Teatro Apolo de Almería ofreciendo una cuidada programación de flamenco, danza contemporánea y danza española que se desarrollará con una cita mensual de febrero a junio. Explica Mariana Collado, al frente de la plataforma Butaka 13 Producciones, que "Trasladanza nace de una urgencia: la necesidad de que en Almería exista un ciclo de danza, la voluntad de propiciar un espacio para que las mejores propuestas artísticas lleguen también a nuestra tierra, en muchos casos olvidada y lejana. La primera edición demostró que había un público deseoso de acercarse a las coreografías y agotamos las entradas en el Teatro Apolo. En este segundo año traemos propuestas punteras de distintos lugares de España con las que queremos “provocar danza”, como reza nuestro lema. Queremos devolverle algo de lo que nos ha dado a la ciudad que nos ha visto crecer, que nos ha empujado a emprender, que nos ha impulsado a buscar caminos, a viajar fuera de nuestras fronteras”.  

El próximo sábado 7 de febrero, el Palacio de Villa Suso acogerá el Encuentro  “Luz que une”, una jornada de reflexión, intercambio y diálogo internacional que se celebra en el marco del Umbra Light Festival Vitoria-Gasteiz 2026 y que apoya y patrocina la Asociación de Autores y Autoras de Iluminación y Videoescena El encuentro reunirá a destacados artistas, comisarios, y directores de festivales de luz de referencia internacional y nacional para analizar el presente y futuro del arte lumínico en el espacio público.

El Teatro Real consolida su posición como primera institución de las artes escénicas y musicales de España, según el Observatorio de la Cultura de 2025 de la Fundación Contemporánea, dependiente de La Fábrica, que hizo público el pasado viernes en Cantabria su ranking anual, en el que además su plataforma audiovisual, MyOpera, es la primera entre las de su género.

Nave 10 Matadero, espacio de dramaturgia contemporánea del Área de Cultura, Turismo y Deporte, acoge a partir del 6 de febrero el estreno absoluto de Tres noches en Ítaca, la nueva obra del dramaturgo Alberto Conejero, dirigida por María Goiricelaya. Una tragicomedia íntima que transita entre el duelo y la risa inesperada, entre la memoria y la posibilidad de renacer, y que propone una mirada humana sobre los vínculos familiares. En escena, Cecilia Freire, Marta Nieto yAmaia Lizarralde encarnan a las tres hermanas protagonistas.

El Instituto Complutense de Ciencias Musicales (ICCMU) ha presentado este jueves la versión digital y en acceso abierto del Diccionario de la Zarzuela 'www.diccionariodelazarzuela.es', el único diccionario dedicado al género en el mundo y la obra de referencia para su estudio.

Contemporánea Condeduque, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte, propone este mes de febrero una programación que da cabida a todos los lenguajes de las artes escénicas contemporáneas. La música tiene especial protagonismo, pero también habrá teatro, danza, pantallas, pensamiento, literatura y mediación, además de una nueva exposición y otras actividades para todo tipo de públicos.

La danza del coreógrafo sudafricano Gregory Maqoma y la música de Maurice Ravel dan forma a Cion: Requiem of Ravel’s Boléro, una invocación a las emociones que se suscitan ante la muerte, que Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid estrena en España el 5 de febrero y de la que ofrecerá otras dos funciones el 6 y 7 de febrero.

GOYA, La melodía de una leyenda es un musical original de Tom Vega  que rinde homenaje a una de las figuras más universales de nuestra cultura: Francisco de Goya.

El próximo 15 de febrero EL AMOR VENÍA CON TAXI llega al final del trayecto. En estos cinco meses en el Teatre Romea, casi 90.000 espectadores habrán visto el espectáculo, con una ocupación media cercana al 90%, cifras que confirman la gran acogida del público.

El Centro Dramático Nacional presenta en febrero dos estrenos, Constelacionesde Nick Payne, con versión y dirección deSergio Peris-Mencheta, y La última noche con mi hermano, escrito y dirigido por Alfredo Sanzol. Zero en Conducta presenta el espectáculo de títeres Tormenta, reconocido con el galardón al Mejor Espectáculo de Títeres en los Premios FETEN 2025. Nuestra programación se completa, en el marco de la actividad + Dramas, con la segunda parte de la Trilogía del Absurdo, de la mano del dúo Los Torreznos.

5 actrices y 3 actores no profesionales, dedicados a otros oficios pero con el teatro dentro, homenajean a las escuelas republicanas de Madrid y a sus maestras y maestros. El grupo lo forman 4 docentes, una funcionaria de justicia, una psicóloga, una pedagoga y un informático. Algunos ya jubilados. El proceso de ensayos llevó algo más de dos años. 8 historias que se irán desgranando y enlazando cada vez que un personaje se levanta, nos mira y nos cuenta sus experiencias de vida durante la segunda república, la guerra civil y la posguerra, hasta su muerte. La pera del olmo es una compañía de teatro que lleva más de 15 años de actividad en Madrid. 

La obra de teatro escrita por Sergio Martínez Vila a partir de la premiada novela homónima de Greta García, interpretada por Olalla Hernández y dirigida por Alberto Velasco, estará en cartel de Teatro del Barrio del 28 de enero al 6 de febrero.

La compañía cántabra Abrego arrancará en marzo, en Estrasburgo (Francia), su gira internacional 2026, un recorrido que se extenderá hasta finales de noviembre y que la llevará a escenarios de nueve países de Europa, Asia y África.

La Asociación Andaluza de Compañías y Profesionales de la Danza (PAD), en colaboración con el Ministerio de Cultura y con la coordinación de Trans-Forma Producción Cultural y el apoyo de los ayuntamientos de Villafranca de los Barros y Almendralejo (Badajoz) y de Montalbán de Córdoba (Córdoba) y Zalamea la Real (Huelva), pondrá en marcha, durante febrero, marzo y abril de 2026, lacuarta edición de ‘Bailando en Plata. Jornadas y Residencias de Creación Artística en Extremadura y Andalucía’.

Gitana en Nueva York, el nuevo espectáculo de flamenco con fusión impulsado por Rafa Tena y la compañía Lorena Flores Dance, inicia su gira nacional en 2026 con una propuesta escénica que rompe fronteras y conecta culturas a través del movimiento y la música.

Viernes, I’m in love, de Sandra Arpa nace en los talleres ETC (Espacio Teatro Contemporáneo) de Cuarta Pared, y constituye la tercera parte de la Temporada Verde: La emergencia climática a escena, el ciclocon el que la sala madrileña ha trasladado esta temporada a las tablas los desafíos medioambientales yla urgencia climática de nuestro tiempo.

"Lo que sueña un perro" es una fábula antibelicista escrita por Marina Seresesky y dirigida por Álvaro Lavín. Está protagonizada por tres personajes que huyen del horror, que habla del amor a través de la guerra y que mira al futuro con esperanza. Álvaro Lavín y Marina Seresesky están al frente del equipo de Meridional Producciones, productora independiente de cine, televisión y, desde más de 30 años, teatro. Juntos han producido largometrajes, documentales y cortometrajes, han desarrollado proyectos de series para televisión e impartido cursos y talleres. Además, han puesto en escena más de cuarenta espectáculos teatrales. Sus producciones han sido seleccionadas en más de 400 festivales obteniendo numerosos premios nacionales e internacionales, entre los que se podrían destacar el Premio Ojo Crítico de Radio Nacional de España, así como diversas nominaciones a los Premios Goya del Cine Español y a los Premios Max de las Artes Escénicas.

La cantaora Laura Vital, figura imprescindible del flamenco actual y referente del cante de Sanlúcar de Barrameda,  abalada por una treintena de premios nacionales, presenta en Madrid su espectáculo Mujeres de Sal, dentro del Ciclo de Conciertos “Manuel de Falla – Invierno 2026” de la Casa de Granada en Madrid.

El pianista francés Thomas Enhco presenta en España Mozart Paradox, un original proyecto musical que se podrá disfrutar en el recital que ofrecerá el 10 de febrero de 2026 en los Teatros del Canal de Madrid.

El próximo 14 de febrero, día de San Valentín, la orquesta más cinéfila del país hace un alto en su gira anual (este año Toon Story) para ofrecer un concierto especial y único en Madrid, con un programa dedicado a las bandas sonoras que han marcado la historia del cine romántico. Bajo la batuta del apasionado Constantino Martínez-Orts, Film Symphony Orchestra, llevará al público a un viaje inolvidable por clásicos atemporales como Lo que el viento se llevó o Desayuno con diamantes y joyas contemporáneas como Leyendas de pasión en una experiencia única para celebrar el amor en todas sus formas.

Un verano madrileño, pero no cualquiera: el verano de las estrellas (las que componen la bandera de la Comunidad de Madrid) y el verano en el que el Cerro Belmonte (actual barrio de Valdezarza) se puso en pie para impedir que le quitaran sus casas. En 1990, el Ayuntamiento de la capital anunció al vecindario de Cerro Belmonte la expropiación de sus viviendas a cambio de un precio irrisorio. La modernización de la ciudad y su expansión hacia zonas antes periféricas y populares forzaron la destrucción de estos barrios humildes, para cambiar por completo el paisaje y su identidad.

El recital poético infantil, ‘Poesía para niñ@s que les gusta leer’, se estrena el domingo 15 de febrero. Está dirigido por María Botto, la composición musical es de Alejandro Pelayo, y sobre el escenario Botto actuará junto a Melina Matthews y Nur Levi. El espectáculo clásico de la cartelera madrileña ‘La Katarsis del Tomatazo’, interpretada por alumnos y alumnas de la ‘Escuela de Interpretación Cristina Rota’, se representará viernes y sábados hasta el 28 de marzo. Con entradas prácticamente agotadas, el monólogo político de Facu Díaz, ‘Esto no es culpa de nadie’ podrá disfrutarse con funciones únicas el 5 de febrero, 12 de marzo y el 9 de abril. Seguirán también algunos de los clásicos de la programación de la sala de Lavapiés, como la grabación del segundo capítulo del podcast feminista ‘¿Por qué, Shonda?’ (8 de febrero), 'Acción Comadres' (22 de febrero) o el ‘Concierto para niños y niñas a los que les gusta pintar y bailar’ (7 de marzo).

La Casa Encendida de la Fundación Montemadrid ha presentado su programación para 2026, una temporada que refuerza su apuesta por la cultura contemporánea, el pensamiento crítico, la acción social, la educación y el compromiso medioambiental.