Masescena - Boletín nº 440

La concejal de Cultura, Ana Pérez, presentaron el pasado día 13 de enero de 2026 la programación del Teatro de Rojas para esta primavera, junto al concejal de Educación, Daniel Morcillo y el director del Teatro de Rojas, Francisco Plaza.

El fenómeno editorial Invisible (Nube de Tinta / PRH), de Eloy Moreno, se prepara para convertirse en una obra teatral. LaJoven produce la versión teatral de esta aclamada novela, que se presentará en marzo de 2026 en el Teatro del Soho Caixabank de Málaga del 5 al 7 de marzo y el Teatro de la Abadía de Madrid del 13 de marzo al 5 de abril. A continuación, la obra iniciará una gira por todo el país durante dos temporadas.

Una mirada lúcida e irónica, entre el realismo y el esperpento, sobre los encuentros y desencuentros en un bar, sostenida por la química de un elenco en plena sintonía.

Un concierto en el que La Orquesta Sinfónica La Estación recrea con precisión y sensibilidad el repertorio más emblemático de la soprano griega, en un encuentro donde la tecnología se rinde ante la emoción de su voz.

Un conflicto interminable entre dos hombres, donde el orgullo y la obsesión marcan cada paso y decisión de sus vidas.

Una farsa distópica que devuelve al teatro su función como espacio para pensar, apoyada en una puesta en escena de sombras y mímica, donde la palabra recupera su peso gracias a las sólidas interpretaciones de una joven pareja protagonista.

El Teatro de La Abadía y Ay Teatro han presentado Tebanas, la versión sintetizada sobre cuatro grandes tragedias griegas: Edipo Rey yAntígonade Sófocles,Siete contra Tebas de Esquiloy Fenicias de Eurípides. El acto ha contado con el director de escena Yayo Cáceres y el poeta y dramaturgo Álvaro Tato de Ay Teatro,compañíade la que también forma parte la  productora Emilia Yagüe. Cáceres y Tato regresan a La Abadía tras el éxito de Andanzas y entremeses de Juan Rana en 2021, producida por Ron Lalá, y Vive Molière, que pudo verse en La Abadía en 2022 ya bajo el sello de Ay Teatro. Tebanas supone el sexto montaje de la compañía, tras Burro, Vive Molière, Malvivir, Todas hieren y una mata yMestiza, que llega a La Abadía del 22 de enero al 15 de febrero. 

Los Premios Zenda 2024-2025 se entregaron ayer en Madrid en un acto presidido por Su Majestad la Reina Letizia, quien declaró en la presentación del acto: “Por ese bar de Zenda pasa toda la historia de Europa. A Zenda hay que llegar contenta y curiosa y hay que tener tiempo, dejarse caer, entregarse, leer y leer, leer sus artículos, seguir la huella de los libros que recomienda, descubrir miradas, personajes, imágenes. Zenda es un buen lugar para quedarse a vivir porque es cobijo y porque es faro”.

En febrero se produce una acontecimiento sincrónico en la programación de la sala. Dos propuestas escénicas, una para todos los públicos y otra para adultos, se definen de igual forma: una fábula contemporánea antibelicista.

Los compañeros de viaje de la Sala Cuarta Pared, Meridional Teatro, presentan en la sala una fábula, escrita por Marina Seresesky y dirigida por Álvaro Lavín, que reflexiona sobre la necesidad de liberarnos y encontrar nuestro propio lugar en el mundo.

Impromaniac, la popular compañía de teatro especializada en comedia e improvisación, presenta su último espectáculo, “Una Visita Inesperada”, donde ha girado por Andalucia y Madrid.

Después de una intensa y exitosa gira internacional, DimensiónVocal estrena en Madrid su nuevo espectáculo VocalExpress.

El teatro bufo continúa tomando el escenario del Teatro de la Comedia, con toda su ironía, su música y su espíritu irreverente con Los bufos madrileños, espectáculo que estará en cartel hasta el próximo 25 de enero.

Del 22 al 24 de enero, el Centro Federico García Lorca inaugura la programación de 2026, año marcado por la conmemoración de los 90 años del asesinato del poeta. La agenda comienza con F.G.L.: Flamenco García Lorca y su ciclo ESTAMPAS, TROVOS y GUITARRA del que se podrá disfrutar del 22 al 24 de enero. 

beon. Entertainment, productora referente del teatro musical en España, anuncia el nuevo elenco de Antoine, el musical, una de sus producciones más singulares, nacida a partir de una idea original de Dario Regattieri, CEO de la compañía. El espectáculo volverá a Madrid a partir del próximo 13 de febrero en LÍRICO, el rooftop del Teatro Calderón, donde permanecerá hasta el 5 de abril.

El próximo 25 de enero el prestigioso chelista Jean-Guihen Queyras presenta en la Sala Sinfónica del Auditorio Nacional de Madrid las Suites para Violonchelo de J.S. Bach, dentro del Ciclo IMPACTA. Se trata de un recital extraordinario para el que ya se han agotado todas las entradas, un hecho insólito para un recital de violonchelo que se celebra en la sala más grande del Auditorio y que demuestra el éxito y pasión que suscita el artista.

La Orquesta de Córdoba, bajo la dirección de Salvador Vázquez, protagonizará uno de los hitos más relevantes de su temporada con la recuperación íntegra en versión concierto de Margot, comedia lírica en dos actos del compositor sevillano Joaquín Turina (1882–1949). Las funciones tendrán lugar los días 22 y 23 de enero de 2026 en el Gran Teatro de Córdoba, dentro de la temporada de abono.

Desde el 26 de enero al 30 de enero de 2026 se celebrará la XXII edición de MADferia, la Feria de Artes Escénicas de Madrid organizada por ARTEMAD. Tendrá lugar en Madrid y San Lorenzo de El Escorial gracias al apoyo de la Comunidad de Madrid y la colaboración del Ayuntamiento de San Lorenzo de El Escorial. Los espectáculos se podrán ver en distintas salas del Teatro Auditorio y el Real Coliseo Carlos III, dependientes ambos de la Comunidad de Madrid, así como en la Casa de Cultura San Lorenzo de El Escorial, y en la sala madrileña Cuarta Pared. La programación se puede consultar en la web de MADferia.

La delegada de Cultura, Turismo y Deporte, Marta Rivera de la Cruz, presentó el pasado martesla programación y principales líneas de actuación del Teatro Circo Price para 2026, junto a la directora artística de este espacio municipal, Aránzazu Riosalido. La nueva temporada del Teatro Circo Price reafirma su compromiso con el circo en todas sus formas, la convivencia de creaciones internacionales con nacionales y locales y el diálogo con otras artes y públicos.

Contemporánea Condeduque, espacio del Área de Cultura, Turismo y Deporte, acoge del 22 al 24 y del 29 al 31 de enero el estreno absoluto de PLAY, Atlas del odio, el nuevo montaje del creador transdisciplinar Matías Umpierrez. Se trata de una investigación escénica sobre los discursos del odio, las narrativas de la hostilidad y el infierno y paraíso de la conciencia.

El Teatro Calderón de Madrid da la bienvenida a 2026 con una programación que consolida su papel como uno de los espacios culturales más dinámicos de la ciudad. El primer trimestre del año reúne teatro internacional, música en directo, grandes producciones musicales y propuestas familiares, apostando por una oferta diversa que dialoga con públicos muy distintos. A esta programación se suma LÍRICO, el rooftop del teatro, que continúa ampliando su identidad como escenario singular donde se encuentran música, comedia y experiencias culturales únicas.

Las princesas más irreverentes del teatro actual regresan a Madrid para instalarse, durante cuatro fechas muy concretas, en uno de los grandes escenarios de la ciudad. No me toques el cuento llega al Gran Teatro CaixaBank Príncipe Pío con funciones únicas y especiales que convertirán cada noche en un evento irrepetible, con sorpresas exclusivas pensadas especialmente para cada función.

La catedral del flamenco en España, el Corral de la Morería, cumple 70 años. La Comunidad de Madrid yTeatros del Canal quieren rendirle homenaje con una programación especial de seis espectáculos de danza flamenca, que se desarrollará del 16 al 31 de enero de 2026. Por el escenario de la Sala de Cristal pasarán grandes estrellas de la danza flamenca actual: Ana Morales, Belén López, María Moreno, Joaquín Grilo, Marco Flores y David Coria. Además, Carlos Rodríguez Ballet Flamenco Company ha concebido para su segunda producción una pieza inspirada en la historia del mítico tablado, la suite flamenca Morería, que estrena en la Sala Roja Concha Velasco.

El próximo 24 de enero, a las 19:30 horas, la Cátedra Mayor del Ateneo acogerá un concierto excepcional dentro del Ciclo de Música de Cámara Salón del Ateneo, que inicia el nuevo año con la actuación del prestigioso ensemble vocal VOCES8 Scholars.

Teatro Pérez Galdós, Barco Pirata Producciones y unahoramenos Producciones en coproducción con el Auditorio de Tenerife presentan "La ópera de los 3 centavos", con libreto de Bertolt Brecht (en colaboración con Elisabeth Hauptmann) y música de Kurt Weill. La dirección corresponde a Mario Vega, y la dirección musical es de Miguel Malla.

HOUDINI, UN MUSICAL MÁGICO, la apuesta de beon. Entertainment y LETSGO que reúne magia de gran formato con teatro musical y un recorrido previo al show, algo nunca visto, continúa imparable en el Teatro Calderón de Madrid antes de su estreno en Broadway.  El musical, que ha celebrado este domingo 11 de enero la función número 100, continúa temporada con gran éxito de crítica y público sólo hasta el 29 de marzo.  

Los teatros de Barcelona han cerrado el 2025, por segundo año consecutivo, superando a los 3 millones de espectadores, consolidando los niveles de asistencia más altos del sector y confirmando la fidelidad del público teatral en la ciudad. En términos globales, en 2025 ha registrado 3.120.964 espectadores. La ocupación media se situó en el 64,21%, ligeramente por encima del 64,07% del año anterior, mientras que la recaudación total alcanzó los 98.085.027,21€, casi un 6% más que en 2024.

Dario Regattieri junto a Iván Macías presentan la primera adaptación musical basada en la obra original del dramaturgo francés Francis Veber, estrenado originalmente en 1993 y convertido en un éxito internacional. La cena de los idiotas, el musical se estrenará la próxima temporada, a partir de octubre, en el Teatro Marquina de Madrid.

La nueva edición de Umbra Light Festival, que se celebrará del viernes 6 al domingo 8 de febrero bajo el lema Batzen gaituen argia / Luz que une / United by light, presenta una organización horaria diseñada para garantizar la convivencia con el entorno urbano y facilitar el recorrido del público.

Referente del flamenco de vanguardia, el bailaor Eduardo Guerrero (1983) presenta en Teatros del Canal de la Comunidad de Madrid uno de los montajes que le han convertido en una figura innovadora del arte jondo, El manto y su ojo, una pieza que se mueve en el mundo de los sueños, en el estado fronterizo de lo real y lo soñado. El artista gaditano ofrecerá del 23 al 25 de enero tres funciones de esta obra estrenada el pasado marzo en el Festival de Jerez.

La Fundación SGAE presentó en 2024 el Premio SGAE de Humor Miguel Gila, instaurado con el objetivo de reconocer anualmente la aportación y legado de los profesionales del monólogo de humor. En su segunda edición, el galardón ha ampliado sus categorías incluyendo el mejor espectáculo de la temporada y señalando el talento emergente, resultando ganadores: Leo Harlem, en la categoría de honor por toda su trayectoria profesional; Manu Sánchez con su espectáculo Entregamos, como mejor monólogo de humor de la temporada 2025, y Javier Corral con su espectáculoAbrazolamp! 2 (Acorralado) en la categoría revelación. 

El Teatro Calderón de Madrid acoge en su espacio LÍRICO, la azotea del teatro, la comedia “Una hermana para tres hermanos”, una divertida y ágil propuesta teatral escrita y dirigida por Álvaro Carrero y producida por Producciones Teatrales La Cochera, bajo el liderazgo de Salva Reina y Pablo Puyol en su faceta de productores.

Entre 2019 y 2021, cuando España debatía la Ley de Cuidados Paliativos y aprobaba la regulación de la Eutanasia en nuestro país, en el entorno de María Goiricelaya y Ane Pikaza se daban una serie de despedidas que hacían a las creadoras vascas plantearse cómo querían morir y qué era morir bien. Dentro del programa de Residencias Dramáticas del Centro Dramático Nacional, Goiricelaya desarrolla una dramaturgia en la que, para hablar de lo que hoy comienza a denominarse el “pre-duelo”, cuenta la historia de Santi y Ana, un padre y una hija que realizan el Camino de Santiago como una metáfora del camino que es la vida. ¿Estamos preparados para acompañar a alguien en los últimos días? ¿Hay tiempo para la alegría en el adiós? ¿Quiero morir antes de perder mis capacidades? Estas y otras cuestiones se podrá plantear el público al salir de la sala.

Lolita Flores libera a Poncia del silencio y del encierro mientras Luis Luque construye un montaje de memoria, culpa, duelo y liberación.

Una brillante comedia sobre la guerra generacional y el arte de la mentira piadosa bajo una complicidad que ninguna excusa logra romper